eRESTAURANT NFC

La construcció: l'església primitiva

(La costruzione: la chiesa primitiva)

(The construction: the primitive church)

La primera església dedicada a Sant Marc, per encàrrec de Giustiniano Partecipazio, es va construir al costat del Palau Ducal el 828 per allotjar les relíquies de Sant Marc robades, segons la tradició, a Alexandria a Egipte per dos comerciants venecians: Buono da Malamocco i Rustico da Torcello. Aquesta església va substituir l'antiga capella palatina dedicada al sant bizantí Teodor (el nom de la qual van ser pronunciats pels venecians Tòdaro), construïda en correspondència amb l'actual Piazzetta dei Leoncini, al nord de la basílica de Sant Marc. El primer Campanile di San Marco també es remunta al segle IX.

La construcció: posteriors reconstruccions

(La costruzione: le ricostruzioni successive)

(The construction: subsequent reconstructions)

La primitiva església de Sant Marc va ser substituïda aviat per una de nova, situada al lloc actual i construïda el 832; això, però, va cremar durant una revolta el 976 i va ser construït de nou el 978 per Pietro I Orseolo. La basílica actual es remunta a una altra reconstrucció (iniciada pel duge Domenico Contarini el 1063 i continuada per Domenico Selvo i Vitale Falier) que va traçar amb fidelitat les dimensions i la disposició de l’edifici anterior. En particular, la forma arquitectònica en el seu conjunt s’acosta molt a la de l’antiga basílica dels Sants Apòstols de Constantinoble (destruïda pocs anys després de la conquesta otomana), la segona església més important de la ciutat i el mausoleu imperial. La nova consagració va tenir lloc el 1094; la llegenda situa el mateix any el miraculós descobriment en un pilar de la basílica del cos de Sant Marc, que havia estat amagat durant les obres en un lloc que llavors va ser oblidat. El 1231 un incendi va devastar la basílica de Sant Marc que va ser restaurada immediatament.

La construcció: la decoració

(La costruzione: la decorazione)

(The construction: the decoration)

La decoració de mosaic daurat de l’interior de la basílica ja estava gairebé completa a finals del segle XII. A la primera meitat del segle XIII es va construir un vestíbul (el nàrtex, sovint anomenat atri) que envoltava tot el braç occidental, creant les condicions per a la construcció d’una façana (abans l’exterior era amb maó vist, com a la basílica de Murano). Els segles següents van veure com la basílica es va enriquir contínuament amb columnes, frisos, marbres, escultures i or portat a Venècia en vaixells mercants que arribaven d’Orient. Sovint es tractava de matèria nua, és a dir, obtinguda d’antics edificis enderrocats. En particular, el botí del sac de Constantinoble durant la quarta croada (1204) va enriquir el tresor de la basílica i va proporcionar mobles de gran prestigi.

La construcció: la decoració, intervencions posteriors

(La costruzione: la decorazione, interventi successivi)

(The construction: the decoration, subsequent interventions)

El 1200, com a part de les obres que transformaven l’aspecte de la plaça, les cúpules es van aixecar amb tècniques constructives bizantines i fatimides: són construccions de fusta cobertes amb làmines de plom damunt de les cúpules originals més antigues, sobre les quals es pot cobrir el mosaic que es pot admirat a l'interior de l'església. Només al segle XV, amb la decoració de la part superior de les façanes, es va definir l’aspecte exterior actual de la basílica; malgrat això, constitueix un tot unitari i coherent entre les diverses experiències artístiques a les quals ha estat sotmès al llarg dels segles. Finalment, es van construir el baptisteri i la capella de Sant'Isidoro di Chio (segle XIV), la sagristia (XV) i la capella zen (XVI). El 1617, amb la disposició de dos altars a l'interior, es pot dir que la basílica està acabada.

La construcció: les figures clau

(La costruzione: le figure chiave)

(The construction: the key figures)

Com a església estatal, la basílica estava governada pel duge i no depenia del patriarca, que tenia la seva cadira a l'església de San Pietro. El mateix duge va nomenar un clergat ducal dirigit pel primiceri. Només a partir del 1807 San Marc es va convertir oficialment en catedral. L'administració de la basílica va ser confiada a una important magistratura de la República de Venècia, els procuradors de San Marc, la seu dels quals era la Procuratie. Totes les obres de construcció i restauració van ser dirigides pel capatàs: grans arquitectes com Jacopo Sansovino i Baldassare Longhena van ocupar aquesta posició. Els procuradors de San Marco i el proto encara existeixen i realitzen les mateixes tasques per al patriarcat que en el passat.

Construcció: conservació

(La costruzione: la conservazione)

(Construction: conservation)

Els treballs de restauració de la basílica a finals del segle XIX (1865-1875) van crear un autèntic debat cultural sobre l’estat de conservació de les obres contingudes i sobre la pèrdua de grans porcions de mosaics a l’interior de la capella Zen i el baptisteri. Així va ser que del 1881 al 1893 Ferdinando Ongania, un dels editors venecians més famosos, es va dedicar a la creació d’una obra anomenada La Basilica di San Marco a Venècia, que volia enregistrar i preservar la bellesa de tots els elements decoratius que convertir-la en única Basílica perquè en el futur qualsevol treball de restauració s’enfronti a la situació documentada a la seva obra.

L'exterior: descripció

(L'esterno: descrizione)

(The exterior: description)

Des de l’exterior, dividit en tres registres diferents: pis inferior, terrassa, cúpules, preval l’amplada, ja que en una ciutat com Venècia, que descansa sobre terrenys sorrencs, hi havia una tendència a construir edificis d’amplada, amb un pes més equilibrat. De fet fa 76,5 metres de llarg i 62,60 metres d’amplada (al transsepte), mentre que la cúpula central fa 43 metres d’alçada (28,15 a l’interior). La façana té dos ordres, un a la planta baixa, que està marcat per cinc grans portals abocinats que donen a l'atri intern. El central està decorat en un sentit monumental. El segon ordre forma una terrassa transitable i té quatre arcs cecs més un central en què s’obre una lògia que allotja la quadriga.

L'exterior: la façana

(L'esterno: la facciata)

(The exterior: the facade)

La façana de marbre data del segle XIII. Hi havia inserits mosaics, baix relleus i una gran quantitat de material heterogeni. Això va donar la característica policromia, que es combina amb els complexos efectes de clarobscurs a causa de les obertures multiformes i el joc de volums. Les dues portes d’entrada als extrems estaven fetes amb timpans arquejats, d’inspiració àrab, potser també destinats a recordar Alexandria a Egipte, on s’havia produït el martiri de Sant Marc. A les portes d’entrada, Bertuccio treballava l’orfebre i el rodet venecià de bronze.

L’exterior: les portes de bronze

(L'esterno: le porte bronzee)

(The outside: the bronze doors)

Les portes de bronze es remunten a diferents èpoques: al sud la Porta de San Clemente és bizantina i es remunta al segle XI; la central, de producció incerta, es remunta al segle XII; les portes secundàries són posteriors i estan decorades amb un estil antic. Antigament a la façana lateral orientada al sud s'obria la Porta da Mar, l'entrada situada prop del palau Ducal i del moll, des d'on s'entrava a Venècia.

L'exterior: els mosaics de la façana exterior

(L'esterno: i mosaici della facciata esterna)

(The exterior: the mosaics of the external facade)

Entre els mosaics de la façana, l'únic que queda dels originals del segle XIII és el que hi ha damunt del primer portal de l'esquerra, el portal de Sant'Alipio, que representa l'entrada del cos de Sant Marc a la basílica tal com era llavors. Els altres, danyats, van ser reconstruïts entre els segles XVII i XIX mantenint els temes originals, que, excepte el mosaic situat al damunt del portal central, tots tenen el cos del sant com a principal tema, des del seu descobriment a Alexandria d'Egipte per dos comerciants venecians que van tenir lloc el 829, a l'arribada de les restes sagrades a la ciutat i la posterior deposició.

La part exterior: el bisell

(L'esterno: la lunetta)

(The outside: the bezel)

La lluneta del portal central està decorada segons el costum típicament occidental del període romànic, amb un Judici Final, emmarcat per tres arcs esculpits de diferents mides, que mostren una sèrie de profetes, de virtuts sagrades i civils, d’al·legories del mesos, d’Artesania i altres escenes simbòliques amb animals i querubins (aproximadament 1215-1245). Aquests relleus barregen suggeriments orientals i romànic llombard (com les obres de Wiligelmo), però van ser fets per treballadors locals. Des dels arcs flexius de l’ordre superior, decorats amb un estil gòtic florit, les estàtues de les virtuts cardinals i teològiques, quatre guerrers sants i sant Marc vetllen per la ciutat. A l'arc de la finestra central, sota San Marco, el lleó alat mostra el llibre amb les paraules "Pax tibi Marce Evangelista meus".

L'exterior: la quadriga

(L'esterno: la quadriga)

(The exterior: the quadriga)

Entre les obres d'art de Constantinoble, la més famosa està representada pels famosos cavalls de bronze daurat i platejat, d'origen incert, [7] que van ser robats pels venecians, durant la IV croada des de l'hipòdrom de Constantinoble, la capital de 'Imperi Romà d'Orient i situat sobre el portal central de la basílica. De les moltes quadrigues que adornaven els arcs triomfals de l’antiguitat, aquesta és l’única que queda al món. Després de la llarga restauració iniciada el 1977, els cavalls de Sant Marc es guarden al Museu de Sant Marc dins de la basílica, substituïts al balcó per còpies.

L'exterior: els pilars d'Aquitània

(L'esterno: i pilastri aquitani)

(The exterior: the Aquitaine pillars)

Des de la plaça de Sant Marc, dirigint-se cap al portal del Palau Ducal, es poden veure a l'esquerra dos alts pilars quadrangulars anomenats "acritani" ricament decorats, no gaire lluny de la façana sud de la basílica. Flanquen la carretera d'accés al Baptisteri i probablement es van col·locar en aquest lloc cap a mitjan segle XIII. Els pilars també són ben visibles des de la costa, com a monuments triomfals de les victòries de la República de Venècia en les guerres de l'est (portades de l'est com a botí de guerra). La seva ubicació al panorama de la Piazzetta, que sembla que no té una funció precisa, es deriva de la sobreabundància real de valuosos artefactes acumulats pels venecians durant les diverses guerres que el van veure implicat al llarg dels segles, reconeixent el seu valor però deixant de tenir espais buits a l'interior o a la façana de la basílica van decidir situar-los on avui es puguin admirar. El nom deriva de la llegenda, coneguda segles després de la seva arribada a Venècia, que voldria que els dos pilars s’haguessin portat a Venècia, juntament amb la Pietra del Bando, després de la caiguda d’Acri el 1258. Però a partir d’un nou estudi sobre el fonts de l'època contemporània a la caiguda d'Acre, sembla que ni els pilars ni la pedra de Bando s'esmenten mai. Les referències a la pertinença dels pilars després de la conquesta d’Acre només es troben en obres històriques molt tardanes, és a dir, dels segles XVI i XVII, és a dir, una època molt posterior als fets. Això, fins fa uns anys, ha suscitat prou dubtes i perplexitats quant a l’origen de la seva procedència, ja que fins i tot des de l’estudi dels dos pilars no es va poder trobar cap element significatiu que permetés identificar un lloc d’origen. El 1960, durant les grans obres de construcció de noves artèries urbanes a Istanbul, al districte de Sarachane, es van treure a la llum grans blocs de marbre que formaven el coronament de nínxols, juntament amb fragments d’una inscripció monumental que recorria una volta al voltant als arcs dels nínxols. Això va conduir al reconeixement en aquella inscripció de les parts d'un epigrama dedicatori a l'església de San Poliecto. [8] A partir d’aquestes excavacions, durant la primera campanya arqueològica, es va trobar un gran capitell de pilar, que segons la forma, la mida i la major part de la decoració corresponia a les dels pilars acritànics de Venècia. Finament treballats, presenten motius sassanians com palmetes alades, paons, raïm, executats amb claredat distributiva i precisió magistral; representen una de les primeres evidències de la introducció de decoracions orientals en el panorama artístic occidental.

L'exterior: la pedra de la prohibició

(L'esterno: la pietra del bando)

(The exterior: the stone of the ban)

A la cantonada cap a la plaça hi ha la pedra de la prohibició, una columna truncada en pòrfir de Síria, des de la qual el comandant de la República va llegir les lleis i avisos de ciutadania. La pedra va ser trencada entre les runes del campanar el 1902

L’exterior: els tetrarques

(L'esterno: i tetrarchi)

(The outside: the tetrarchs)

Obra datable cap a finals del segle III, traslladada a Venècia després del saqueig de Constantinoble el 1204. Representa, en un bloc de pòrfir vermell d’uns 130 cm d’alçada, les figures dels "tetrarques", és a dir, els dos cèsars i el dos d'agost (un cèsar i un august per a cadascuna de les parts en què l'imperi romà va ser dividit per l'emperador Dioclecià amb la seva reforma). Encara hi ha un debat en curs entre els historiadors de l’art sobre quina de les dues tetrarquies fa referència a l’escultura. Una llegenda popular diu que aquesta escultura és la de quatre lladres sorpresos pel sant de la basílica amb la intenció de robar el seu tresor guardat a l'interior i que van quedar petrificats per ell i posteriorment tapiats al costat de la Porta della Carta pels venecians, just a el racó del Tresor.

L’exterior: el nàrtex

(L'esterno: il nartece)

(The outside: the narthex)

El nàrtex amb la seva llum apagada prepara el visitant per a l’atmosfera ofesa de l’interior daurat, com l’Antic Testament representat pels mosaics de les cúpules que preparen l’evangeli representat a la basílica. Els temes principals són Gènesi i episodis de la vida de Noè, Abraham, Josep, Moisès. L'atri consta de dues habitacions, ja que el baptisteri i la capella Zen es van obtenir tancant el costat sud. Els mosaics de l'atri inclouen, entre altres coses, sis petites cúpules: Gènesi, Abraham, tres petites cúpules de Josep i Moisès. Els mosaics de les cúpules "marquen" el moment d'esperar la vinguda de Jesús, seguint el fil que identifica les fases de la història de la salvació, després de les caigudes dels homes, abans del seu compliment en Crist, la vida de la qual i els misteris dels quals se celebren als mosaics interiors de la basílica. [10] A la cúpula d'Abraham, el protagonista es representa quatre vegades en conversa amb Déu, representada per una mà que surt d'una porció de cel. A la cúpula de Moisès, ell, salvat del Nil, es converteix en el salvador del seu poble al llarg del desert i a través del mar Roig fins a la terra promesa.

L’exterior: el nàrtex, cúpula del Gènesi o de la Creació

(L'esterno: il nartece, cupola della Genesi o della Creazione)

(The exterior: the narthex, dome of Genesis or Creation)

A la cúpula del Gènesi o la Creació hi ha vint-i-sis escenes que comencen amb la creació del cel i la terra. Poc és l’escena de la benedicció del setè dia "amb Déu entronitzat envoltat pels sis àngels dels sis primers dies. La creació d’Eva a partir de la costella d’Adam, la temptació de la serp, l’expulsió del paradís terrenal i altres característiques Els mosaics de les tres primeres capelles es van fer entre el 1220 i el 1240. Després d’una llarga interrupció dels treballs, a causa de l’ús d’equips de mosaicistes venecians a l’església de San Salvador, es va reobrir el lloc de construcció amb la decoració del darreres cúpules cap al 1260-1270.

L'exterior: el nàrtex, els nínxols al costat del portal

(L'esterno: il nartece, le nicchie accanto al portale)

(The exterior: the narthex, the niches next to the portal)

Al costat del portal que condueix a l'església hi ha uns nínxols en què s'allotgen mosaics que representen els Theotókos, els apòstols i, al registre inferior, els evangelistes. Aquests mosaics formen part de la primera campanya decorativa de l’església, la que també inclou el mosaic amb els quatre protectors de la ciutat a l’absis (San Pietro, San Nicola, San Marco i Sant'Ermagora) i els fragments de la Deposició trobat al tetràpil sud. a l'est del presbiteri, que es remunta a l'últim quart del segle XI, és a dir, a l'època del doge Domenico Selvo. Les figures de Theotokos i els apòstols semblen pertànyer a un taller bizantí, mentre que les dels evangelistes (potser una mica més tard) tenen personatges que els acosten a l’estil dels artesans venecians. El llenguatge és similar al bizantí de la província, que té el resultat més alt en els mosaics de l’església del Neà Monì a Chios.

L’interior: introducció

(L'interno: introduzione)

(The interior: introduction)

El pla de la basílica és una creu llatina, tot i que a primera vista pot semblar grec, amb cinc cúpules distribuïdes al centre i al llarg dels eixos de la creu i connectades per arcs (com a l’església dels Sants Apòstols del temps de Justiniano, un model evident per a la basílica veneciana). Les naus, tres a cada braç, estan dividides per columnates que flueixen cap als massissos pilars que sostenen les cúpules; no es construeixen com un sol bloc de maçoneria, sinó que s’articulen al seu torn com el mòdul principal: quatre suports a la part superior d’un quadrat, sectors de connexió de volta i una part central amb una petita cúpula.

L’interior: les parets

(L'interno: le pareti)

(The interior: the walls)

Les parets externes i interiors, en canvi, són primes, per alleugerir el pes de l’edifici sobre el delicat sòl venecià, i quasi semblen diafragmes estirats entre pilar i pilar, que suporten la balaustrada de les galeries femenines; no tenen una funció de suport, només una funció de memòria intermèdia. Les parets i els pilars estan completament coberts, al registre inferior, amb lloses de marbre policromat. El terra té un revestiment de marbre dissenyat amb mòduls geomètrics i figures d’animals mitjançant les tècniques opus sectile i opus tessellatum; tot i que es restaura contínuament, conserva algunes parts originals del segle XII.

L’interior: els terres

(L'interno: i pavimenti)

(The interior: the floors)

El sòl reflecteix motius d’iconografia clàssica, habituals a la zona superior de l’Adriàtic (rodes, quadrats, hexàgons, octàgons, marcs decorats amb rombes, imatges d’animals simbòlics del cristianisme medieval) amb altres que estan influenciats per influències bizantines (les vuit grans lloses de Marbre proconesià del piedicroce i els altres dotze en marbre grec sota la cúpula de l'Ascensió).

L’interior: altres elements

(L'interno: altri elementi)

(The interior: other elements)

Els elements d’origen occidental són la cripta, que interromp la repetitivitat d’una de les cinc unitats espacials, i la ubicació de l’altar, no al centre de l’estructura (com en els martiri bizantins), sinó al presbiteri. Per aquest motiu, els braços no són idèntics, però a l’eix est-oest tenen la nau central més ampla, creant així un eix longitudinal principal que dirigeix la mirada cap a l’altar major, que alberga les restes de Sant Marc. Darrere de l’altar major, mirant cap a l’absis, hi ha el Pala d’oro, que forma part del Tresor de Sant Marc. El grup de columnes historiades que sustenten el cibori sobre l’altar major, reprodueixen els primers models cristians, amb citacions també traçades, tot i que potser recontextualitzades o fins i tot incompreses. Aquesta recuperació especialment recreada s’emmarcarà en el desig de Venècia de tornar a connectar amb l’època de Constantí assumint el llegat de l’Imperi cristià després d’haver conquerit Constantinoble. El presbiteri està separat de la resta de la basílica per un iconòstasi, inspirat en les esglésies bizantines. Està format per vuit columnes de marbre brocatelle vermell i coronat per un alt Crucifix i estàtues de Pier Paolo i Jacobello dalle Masegne, una obra mestra de l’escultura gòtica (finals del segle XIV). Des del presbiteri s’entra a la sagristia i a una petita església del segle XV dedicada a Sant Teodoro, construïda per Giorgio Spavento, que alberga l’Adoració al Nen de Giambattista Tiepolo. També cal destacar els pilars propers al portal, sobre els quals Sebastiano da Milano va esculpir motius vegetals.

L’interior: transsepte dret

(L'interno: transetto destro)

(The interior: right transept)

Al començament del transsepte dret, connectat amb el Palau Ducal, es troba l'ambo de les relíquies, des d'on es va mostrar el nou duge elegit als venecians. Al passadís esquerre hi ha la capella de Sant Climent i l'altar del Sagrament. Aquí es troba el pilar en què es va trobar el cos de Sant Marc el 1094, tal com es descriu en els interessants mosaics del passadís dret (des d’on s’entra a les habitacions del Tresor de Sant Marc). Als mosaics del descobriment del cos del sant (segle XIII), en dues escenes, es mostra l’interior de la basílica i la pregària d’invocació i la d’acció de gràcies del duge, del patriarca amb el seu clergat, dels nobles i del poble. .

L’interior: transsepte esquerre

(L'interno: transetto sinistro)

(The interior: left transept)

Al començament del transsepte esquerre hi ha en canvi el doble ambo per llegir les Escriptures; va seguir, al passadís dret, la capella de Sant Pere i la capella de la Madonna Nicopeia, una icona bizantina que va arribar a Venècia després de la quarta croada i objecte de devoció. Al costat nord hi ha les entrades a la capella de Sant'Isidoro di Chio i a la capella de Mascoli.

Els mosaics: introducció

(I mosaici: introduzione)

(The mosaics: introduction)

La decoració en mosaic de la basílica cobreix un període de temps molt llarg i probablement està dictada per un programa iconogràfic unificat de manera coherent. Els mosaics més antics són els de l’absis (pantocràtor de Crist, refet però al segle XVI, i figures de sants i apòstols) i de l’entrada (apòstols i evangelistes, esmentats anteriorment), fets a finals del segle XI per grecs i Artistes venecians, i que mostren afinitat amb els mosaics, per exemple, de la catedral Ursiana de Ravenna (1112) o amb els dels apòstols a l’absis de la catedral de San Giusto de Trieste. Els apòstols amb els Theotokos i els evangelistes probablement van decorar l’entrada central de la basílica fins i tot abans de la construcció del nàrtex. Els mosaics restants de l'edifici van ser afegits a la segona gran campanya decorativa a partir de la segona meitat del segle XII, per artistes bizantins i venecians.

Els mosaics: or i inscripcions

(I mosaici: l'oro e le iscrizioni)

(The mosaics: gold and inscriptions)

Totes les escenes de mosaic, immerses en or que, segons la tradició oriental és un símbol de la llum divina, es completen amb inscripcions en llatí: passatges bíblics, degudament transcrits o presos de forma resumida de la Vulgata de Sant Jeroni, o bells oracions i advocacions en forma poètica medieval. Les diverses escenes de mosaic tenen explicacions en versos lleonesos. [23] Aquestes inscripcions també són presents a l'atri.

Els mosaics: opus tesselatum i opus sectile

(I mosaici: opus tesselatum e opus sectile)

(The mosaics: opus tesselatum and opus sectile)

Els meravellosos mosaics policromats del segle XII que cobreixen el terra de la basílica presenten dues tècniques diferents: l’opus tessellatum, que utilitza tessel·les de diferents mides però tallades regularment, i l’opus sectile, un conjunt de petits fragments irregulars de diferents pedres, que s’utilitzen especialment per motius geomètrics i zoomòrfics.

Els mosaics: els mosaics de l'atri

(I mosaici: i mosaici dell'atrio)

(The mosaics: the mosaics of the atrium)

L’atri presenta històries de l’Antic Testament, les tres cúpules de l’eix longitudinal divina i apoteòsica cristològica, els arcs relatius presenten episodis dels evangelis, les cúpules laterals, històries de sants. La Cúpula de Pentecosta (la primera a l'oest) es va construir a finals del segle XII, potser reproduint les miniatures bizantines d'un manuscrit de la cort bizantina. La cúpula central es diu de l'Ascensió, mentre que la que es troba damunt l'altar major d'Emmanuel, i van ser decorades després de la de Pentecosta. Més tard es va dedicar a la historiació de la Cúpula del Gènesi de l'atri (vers 1220-1240), seguint fidelment les il·lustracions de la Bíblia de Cotó (un altre renaixement primerenc cristià). [11] Les històries dels antics patriarques es desenvolupen a les voltes i les cúpules successives: Noè, Abraham, Josep, Moisès. Aquesta petita cúpula del Gènesi s’articula geomètricament en tres bandes circulars concèntriques al voltant d’una decoració d’escates daurades al centre. La història es divideix en vint-i-sis escenes a sobre que recorren el text bíblic en llatí que comença amb les paraules: "Al principi Déu va crear el cel i la terra. L'Esperit de Déu planava sobre les aigües". Els dies de la creació segueixen successivament, en cadascun dels quals hi ha la figura del Déu creador, identificada –segons la iconografia oriental– en el jove Crist amb l’aureola de creuat i la creu processional, la Paraula viva del Pare, i amb ell, fins que des de l’origen, creador de l’univers, tal com llegim al principi de l’Evangeli de Joan.

Els mosaics: els mosaics del transsepte nord

(I mosaici: i mosaici del transetto nord)

(The mosaics: the mosaics of the north transept)

El transsepte nord, construït posteriorment, té una cúpula dedicada a Sant Joan Evangelista i les històries de la Mare de Déu als arcs. El sud té la cúpula de Sant Leonardo (amb altres sants) i, a sobre del passadís dret, Fets de la vida de Sant Marc. En aquestes obres i en les contemporànies de la tribuna, els artistes venecians van introduir cada cop més elements occidentals, derivats de l’art romànic i gòtic. de la segona meitat del segle XIII, on es busquen efectes grandiosos amb una reducció de les escenografies arquitectòniques en funció de la narració. Altres mosaics notables decoren el baptisteri, la capella Mascoli i la capella de Sant'Isidoro.

Els mosaics: els mosaics de la Capella Zen

(I mosaici: i mosaici della Cappella Zen)

(The mosaics: the mosaics of the Zen Chapel)

Les darreres decoracions de mosaic són les de la capella Zen (cantó sud de l'atri), on hauria tornat a treballar un mestre grec molt hàbil.

Els mosaics: els autors dels dibuixos animats

(I mosaici: gli autori dei cartoni)

(The mosaics: the authors of the cartoons)

Posteriorment es van reconstruir molts mosaics deteriorats mantenint els temes originals. Alguns dels dibuixos van ser realitzats per Michele Giambono, Paolo Uccello, Andrea del Castagno, Paolo Veronese, Jacopo Tintoretto i el seu fill Domenico (aquests dos Robusti sovint fets per Lorenzo Ceccato) Ticià i Padovanino van preparar els dibuixos per als mosaics del sagristia.

Els mosaics: els mestres i l’origen

(I mosaici: i maestri e la provenienza)

(The mosaics: the masters and the origin)

Els mosaics del segle XII són d’origen grec i són obra d’artistes que, per comoditat de referència, poden anomenar-se mestre d’Emmanuel, mestre de l’Ascensió, mestre de la Pentecosta, flanquejat per molts ajuts. S’atribueixen a la primera la cúpula d’Emmanuel, l’hemicicle absidal, les capelles laterals amb històries marcianes, petrianes i clementines i els miracles de Crist als transsepte. Al segon, les històries de la Passió i l'Ascensió, les cúpules laterals i el martiri dels apòstols a la volta sud i la lluneta del piló de la creu de la basílica, al tercer finalment la cúpula de Pentecosta i probablement les dues voltes occidentals, redecorades el Renaixement amb l'Apocalipsi de Joan i el Paradís. Després del segle XIII es produeix una traducció del llenguatge mosaic artístic, que passa "del grec al llatí", per artistes com Paolo Veneziano. Aquesta traducció s’aprofundeix en el cicle de la capella de S. Isidoro i la completa tant Paolo Uccello com a la capella de Mascoli, cap a mitjan segle XV, on es registra la presència d’Andrea del Castagno.

Els mosaics: mosaics de l'interior

(I mosaici: mosaici dell'interno)

(The mosaics: mosaics of the interior)

Els mosaics de l’interior, majoritàriament del segle XII, s’inspiren en els principis de l’art bizantí. El nucli central, que narra la història de la salvació cristiana, va des de les profecies mesiàniques fins a la segona vinguda (parousia) de Crist jutge a la fi del món i té els seus punts focals a les tres grans cúpules de la nau principal: la cúpula del presbiteri, de l'Ascensió i de la Pentecosta. La seva lectura s’ha de fer des del presbiteri cap a la façana, d’est a oest, seguint el curs del sol, al qual simbòlicament s’associa Crist, que és el sol perpetu per als homes.

Els mosaics: l’interior: la cúpula del presbiteri

(I mosaici: l'interno - la cupola del Presbiterio)

(The mosaics: the interior - the dome of the Presbytery)

A la cúpula del presbiteri trobem els profetes que, al voltant de Maria, anuncien els textos de les seves profecies. Prop de Maria, en actitud de pregària i en posició central, Isaïes, assenyalant el jove imberbe al centre de la cúpula, pronuncia les paraules: "Heus aquí, la Verge concebrà i donarà a llum un fill que es dirà Emmanuel , Déu amb nosaltres "(7:14); i David, progenitor del llinatge reial d’Israel, vestit amb les sumptuoses vestidures de l’emperador de Bizanci, proclama el rei de la criatura que naixerà d’ella: "El fruit del teu ventre el posaré al meu tron" (Salm 132, 11). El mateix tema iconogràfic torna a les parets de la nau central: deu pintures de mosaic, magnífiques obres del segle XIII (els pinakes), presenten, a la paret dreta, la Mare de Déu, a l’esquerra, Crist Emmanuel, envoltat respectivament per quatre profetes . El compliment de les profecies comença a les escenes que representen l’anunci de l’àngel a Maria i segueix amb l’adoració dels Reis Mags, la presentació al temple, el bateig de Jesús al riu Jordà a la volta sobre la iconostasi (mosaics refets el dibuixos animats de Jacopo Tintoretto).

Els mosaics: l'interior: els dos transsepte

(I mosaici: l'interno - i due transetti)

(The mosaics: the interior - the two transepts)

Als dos transsepte, a les parets i les voltes, els actes de Jesús es tradueixen en nombroses imatges per consolar els malalts, els sofrents i els pecadors.

Els mosaics: l'interior: les voltes sud i oest

(I mosaici: l'interno - le volte sud e ovest)

(The mosaics: the interior - the south and west vaults)

A les voltes sud i oest sota la cúpula central es recullen els fets concloents de la vida de Jesús: l’entrada a Jerusalem, l’últim sopar, el rentat dels peus, el petó de Judes i la condemna de Pilat.

Els mosaics: l’interior: l’oratori del jardí

(I mosaici: l'interno - l'Oratorio dell'Orto)

(The mosaics: the interior - the Oratory of the Garden)

El gran plafó de l'Oració al jardí data del segle XIII. Al centre de la basílica hi ha les escenes de la Crucifixió i el descens a l’infern (anastasi, en grec) amb la gran imatge de Crist vencedor sobre la mort, així com la representació de la Resurrecció. A la cúpula de l'Ascensió, al cercle estrellat del centre, hi ha Crist, assegut sobre un arc de Sant Martí, portat cap amunt per quatre àngels voladors. A sota, entre esplèndids arbres que representen el món terrenal, hi ha els dotze apòstols amb la Verge i dos àngels. Entre les finestres, setze figures femenines, ballant, són la personificació de virtuts i benaurances: entre les moltes presents, recordem la fe, la justícia, la paciència, la misericòrdia i la caritat coronades amb vestits reials amb la inscripció en llatí "mare de totes les virtuts".

Els mosaics: l’interior: la cúpula de Pentecosta

(I mosaici: l'interno - la cupola della Pentecoste)

(The mosaics: the interior - the Pentecost dome)

La tercera cúpula és la de Pentecosta on l’Esperit Sant, al centre amb l’etimàsia, en el símbol del colom, baixa en forma de llengües de foc sobre els apòstols. A la base, entre les finestres, hi ha representats grups de pobles que escoltaven el missatge cristià, cadascun en la seva llengua. A la part superior de la cúpula, al centre d’una aurèola formada per cercles concèntrics, els símbols del tron, el llibre i el colom al·ludeixen al Pare assegut al tron del cel, a la Paraula la paraula de la qual es condensa al llibre de l’Evangeli, a l’Esperit Sant que inaugura la nova fase de la història de la humanitat evocada amb la imatge del colom que, portant la branca d’olivera, havia anunciat la fi del diluvi i un futur de vida i pau.

Els mosaics: l'interior: la contra façana interna

(I mosaici: l'interno - la controfacciata interna)

(The mosaics: the interior - the internal counter-façade)

A la façana interna hi ha el motiu iconogràfic bizantí de la Deesis (intercessió) en què sant Marc substitueix el tradicional Sant Joan Baptista. Al passadís dret del presbiteri, un mosaic bizantí del segle XII representa el robatori del cos de Sant Marc des d’Alexandria a Egipte fins a Venècia. Hi ha representats els venecians Tribuno i Rustico, ajudats pels seus còmplices alexandrins, que col·loquen el cos del sant en una caixa; el transport d'aquesta al crit kanzir ("carn de porc" en àrab); el fàstic dels oficials de duanes musulmans per les mercaderies impures, el transport marítim que surt d’Alexandria; la tempesta al mar prop de l’estuari; la benvinguda festiva a Venècia. El pantocràtor del presbiteri es troba al centre d’un tron amb joies, amb la mà dreta alçada en senyal de benedicció i la mà esquerra que sosté el Llibre obert, adornat amb pedres precioses que simbolitzen l’extraordinari valor espiritual i escatològic del seu anunci. el començament del seu propi Evangeli. A sota hi ha la Mare de Déu que resa i, als seus costats, dos donants: el duge Ordelaffo Falier i l’emperadriu bizantina Irene d’Atenes.

Museo Internazionale©

Necessites més informació?

L'EDIFICI

L'edifici - la construcció

L’EXTERIOR

L'edifici: l'exterior

L’INTERIOR

L'edifici: l'interior

MOSAIC

Els mosaics

Què fer per aquí

On menjar