eRESTAURANT NFC

Konstruktionen: den primitive kirke

(La costruzione: la chiesa primitiva)

(The construction: the primitive church)

Den første kirke dedikeret til San Marco, bestilt af Giustiniano Partecipazio, blev bygget ved siden af Dogepaladset i 828 for at huse relikvierne fra San Marco, der ifølge traditionen blev stjålet i Alexandria i Egypten af to venetianske købmænd: Buono da Malamocco og Rustico da Torcello. Denne kirke erstattede det tidligere palatinske kapel dedikeret til den byzantinske helgen Theodore (hvis navn blev udtalt af venetianerne Tòdaro), bygget i korrespondance med den nuværende Piazzetta dei Leoncini, nord for basilikaen San Marco. Den første Campanile di San Marco dateres også tilbage til det 9. århundrede.

Konstruktionen: efterfølgende rekonstruktioner

(La costruzione: le ricostruzioni successive)

(The construction: subsequent reconstructions)

Den primitive kirke San Marco blev snart erstattet af en ny, der var placeret på det nuværende sted og bygget i 832; dette gik dog op i flammer under et oprør i 976 og blev derefter bygget igen i 978 af Pietro I Orseolo. Den nuværende basilika dateres tilbage til en anden rekonstruktion (som begyndte af Doge Domenico Contarini i 1063 og fortsatte af Domenico Selvo og Vitale Falier), der ret trofast spores dimensionerne og indretningen af den forrige bygning. Især er den arkitektoniske form som helhed meget tæt på den gamle basilika af de hellige apostle i Konstantinopel (ødelagt et par år efter den osmanniske erobring), den næstvigtigste kirke i byen og det kejserlige mausoleum. Den nye indvielse fandt sted i 1094; legenden placerer det samme år den mirakuløse opdagelse i en søjle i basilikaen af San Marco-legemet, som var blevet skjult under værkerne på et sted, der derefter blev glemt. I 1231 ødelagde en brand basilikaen i San Marco, som straks blev restaureret.

Konstruktionen: udsmykningen

(La costruzione: la decorazione)

(The construction: the decoration)

Den gyldne mosaikdekoration af det indre af basilikaen var allerede næsten komplet i slutningen af det 12. århundrede. I den første halvdel af det trettende århundrede blev der bygget en vestibule (narthex, ofte kaldet atrium), der omgav hele den vestlige arm, hvilket skabte betingelserne for opførelsen af en facade af Murano). I de følgende århundreder blev basilikaen kontinuerligt beriget med søjler, friser, kugler, skulpturer, guld bragt til Venedig på handelsskibe, der ankom fra øst. Ofte var det et spørgsmål om nøgent materiale, dvs. hentet fra gamle nedrevne bygninger. Især berøvelsen af sæk fra Konstantinopel under det fjerde korstog (1204) berigede basilikas skatkammer og leverede møbler med stor prestige.

Konstruktionen: udsmykningen, efterfølgende indgreb

(La costruzione: la decorazione, interventi successivi)

(The construction: the decoration, subsequent interventions)

I 1200 blev kuplerne hævet med byzantinske og fatimide konstruktionsteknikker som en del af værkerne, der transformerede kvadratets udseende: de er trækonstruktioner dækket med blyark over de ældste originale kupler, hvorpå mosaikovertrækket kan være beundret inde i kirken. Først i det 15. århundrede, med dekorationen af den øverste del af facaderne, blev basilikaens nuværende ydre udseende defineret; på trods af dette udgør det en enhed og sammenhængende helhed blandt de forskellige kunstneriske oplevelser, som den har været udsat for gennem århundreder. Endelig blev baptisteriet og kapellet Sant'Isidoro di Chio (XIV århundrede), sakristiet (XV) og Zen-kapellet (XVI) bygget. I 1617, med arrangementet af to altere indeni, kan basilikaen siges at være afsluttet.

Konstruktionen: nøgletallene

(La costruzione: le figure chiave)

(The construction: the key figures)

Som statskirke blev basilikaen styret af dogen og var ikke afhængig af patriarken, som havde sin stol ved kirken San Pietro. Dogen udnævnte selv et hertugligt præster ledet af primicerium. Først fra 1807 blev San Marco officielt en katedral. Administrationen af basilikaen blev overdraget til en vigtig domstol i Republikken Venedig, Procurators of San Marco, hvis hovedkvarter var Procuratie. Alle bygge- og restaureringsarbejder blev instrueret af formanden: store arkitekter som Jacopo Sansovino og Baldassare Longhena besatte denne stilling. Anklagere af San Marco og proto eksisterer stadig og udfører de samme opgaver for patriarkatet som tidligere.

Konstruktion: bevarelse

(La costruzione: la conservazione)

(Construction: conservation)

Restaureringsarbejdet på basilikaen i slutningen af det 19. århundrede (1865-1875) skabte en ægte kulturel debat om tilstanden til bevarelse af de indeholdte værker og om tabet af store dele af mosaikker inde i Zen-kapellet og baptisteriet. Fra 1881 til 1893 dedikerede Ferdinando Ongania, en af de mest berømte venetianske forlag, sig til oprettelsen af et værk kaldet La Basilica di San Marco i Venedig, der ønskede at registrere og bevare skønheden i alle de dekorative elementer, som gøre det unikt til basilikaen, så ethvert restaureringsarbejde i fremtiden vil blive konfronteret med den situation, der er dokumenteret i hans arbejde.

Det udvendige: beskrivelse

(L'esterno: descrizione)

(The exterior: description)

Udefra, opdelt i tre forskellige registre - underetage, terrasse, kupler - hersker bredden, da der i en by som Venedig, der hviler på sandgrund, var der en tendens til at bygge bygninger i bredden med en mere afbalanceret vægt. Det er faktisk 76,5 meter langt og 62,60 meter bredt (ved transeptet), mens den centrale kuppel er 43 meter høj (28,15 indeni). Facaden har to ordrer, den ene i stueetagen, der er præget af fem store spredte portaler, der fører til det indre atrium. Den centrale er dekoreret i monumental forstand. Anden orden danner en gåbar terrasse og har fire blinde buer plus en central, hvor åbner en loggia, der huser quadriga.

Det udvendige: facaden

(L'esterno: la facciata)

(The exterior: the facade)

Marmorfacaden dateres tilbage til det 13. århundrede. Der var indsat mosaikker, basrelieffer og en stor mængde heterogent materiale. Dette gav den karakteristiske polykromi, som er kombineret med de komplekse chiaroscuro-effekter på grund af de multiforme åbninger og volumenspil. De to indgangsdøre i enderne blev lavet med bøjede buede trommehinder af arabisk inspiration, måske også beregnet til at huske Alexandria i Egypten, hvor martyrdøden i San Marco havde fundet sted. Ved indgangsdørene arbejdede Bertuccio guldsmed og venetiansk bronzecaster.

Det udvendige: bronzedørene

(L'esterno: le porte bronzee)

(The outside: the bronze doors)

Bronzedørene dateres tilbage til forskellige tidsaldre: mod syd er Porta di San Clemente byzantinsk og dateres tilbage til det 11. århundrede; den centrale, af usikker produktion, dateres tilbage til det 12. århundrede; de sekundære døre er senere og er dekoreret i en antik stil. I gamle tider på sidefacaden mod syd åbnede Porta da Mar, indgangen nær Dogepaladset og molen, hvorfra man kom ind i Venedig.

Det udvendige: den udvendige facades mosaikker

(L'esterno: i mosaici della facciata esterna)

(The exterior: the mosaics of the external facade)

Blandt mosaikkerne på facaden er den eneste tilbage af originalerne fra det 13. århundrede den over den første portal til venstre, porten til Sant'Alipio, som repræsenterer indgangen til San Marco-kroppen ind i basilikaen, som den var derefter. De andre, beskadigede, blev genopbygget mellem det syttende og det nittende århundrede, idet de oprindelige emner blev opretholdt, som med undtagelse af mosaikken over den centrale portal alle har helgenens krop som deres hovedemne, siden hans opdagelse i Alexandria i Egypten af to venetianske købmænd, der fandt sted i 829 ved ankomsten af de hellige rester i byen og den efterfølgende deponering.

Det udvendige: rammen

(L'esterno: la lunetta)

(The outside: the bezel)

Den centrale portals lunette er dekoreret efter den typisk vestlige skik i den romanske periode med en sidste dom indrammet af tre udskårne buer i forskellige størrelser, der viser en række profeter, af hellige og civile dyder, af Allegories of the måneder af håndværk og andre symbolske scener med dyr og keruber (omkring 1215-1245). Disse lettelser blander orientalske forslag og romansk Lombardisk (såsom værkerne fra Wiligelmo), men blev lavet af lokale arbejdere. Fra de bøjede buer i den øvre orden, dekoreret i en blomstrende gotisk stil, holder statuerne af kardinal og teologiske dyder fire hellige krigere og St. Markus over byen. I buen i det centrale vindue under San Marco viser den vingede løve bogen med ordene "Pax tibi Marce Evangelista meus".

Det udvendige: quadriga

(L'esterno: la quadriga)

(The exterior: the quadriga)

Blandt kunstværkerne fra Konstantinopel er den mest berømte repræsenteret af de berømte heste af forgyldt og forsølvet bronze, af usikker oprindelse, [7] der blev stjålet af venetianerne under IV-korstoget fra Hippodromen i Konstantinopel, hovedstaden i 'Det østlige romerske imperium og placeret over basilikas centrale portal. Af de mange kvadrader, der prydede antikens triumfbuer, er dette den eneste tilbage i verden. Efter den lange restaurering, der blev påbegyndt i 1977, opbevares hestene i San Marco på San Marco-museet inde i basilikaen og erstattes på balkonen af kopier.

Det udvendige: Aquitaine-søjlerne

(L'esterno: i pilastri aquitani)

(The exterior: the Aquitaine pillars)

Fra Piazza San Marco, mod retning af Dogepaladset, kan du til venstre se to høje firkantede søjler kaldet "acritani" rigt dekoreret, ikke langt fra den sydlige facade af basilikaen. De flankerer adgangsvejen til baptisteriet og blev sandsynligvis placeret på dette sted omkring midten af det 13. århundrede. Søjlerne er også tydeligt synlige fra kysten som triumfmonumenter over sejrene i Republikken Venedig i krige i øst (bragt fra øst som krigsbytte). Deres placering i panoramaet af Piazzetta, som ikke synes at have nogen præcis funktion, stammer fra den faktiske overflod af værdifulde artefakter, der blev akkumuleret af venetianerne under de forskellige krige, der så det involveret gennem århundrederne, idet de anerkendte deres værdi, men ikke længere havde tomme pladser tomme. inde i eller på basilikaens facade besluttede de at placere dem, hvor de i dag kan beundres. Navnet stammer fra legenden, der er kendt århundreder efter deres ankomst til Venedig, og som gerne vil have bragt de to søjler sammen med Pietra del Bando efter Venedigs fald i 1258 til Venedig. Men fra en ny undersøgelse af kilder til nutidig æra til Acre fald, ser det ud til, at hverken søjlerne eller Bando Stone nogensinde er nævnt. Henvisninger til søjlernes tilhørsforhold efter erobringen af Acre findes kun i meget sene historiske værker, det vil sige fra det 16. og 17. århundrede, det vil sige en æra godt efter begivenhederne. Dette har indtil for få år siden rejst tilstrækkelig tvivl og forvirring med hensyn til oprindelsen til deres herkomst, da det selv fra undersøgelsen af de to søjler ikke var muligt at finde noget væsentligt element, der gjorde det muligt at identificere et oprindelsessted. I 1960, under de store arbejder til opførelse af nye byarterier i Istanbul i Sarachane-distriktet, blev store marmorblokke, der dannede kroningen af nicher, bragt i lyset sammen med fragmenter af en monumental indskrift, der løb langs en hvælving omkring til buerne i nicher. Dette førte til anerkendelsen af, at inskriptionsdele af et dedikationsepigram til kirken San Poliecto. [8] Fra disse udgravninger blev der under den første arkæologiske kampagne fundet en stor søjlehovedstad, der i henhold til form, størrelse og det meste af udsmykningen svarede til de akritiske søjler i Venedig. De er fint bearbejdede og præsenterer sassaniske motiver såsom vingede palmer, påfugle, druer, udført med distribuerende klarhed og mesterlig præcision; de repræsenterer en af de første beviser for introduktionen af orientalske dekorationer i det vestlige kunstneriske panorama.

Det udvendige: forbudets sten

(L'esterno: la pietra del bando)

(The exterior: the stone of the ban)

På hjørnet mod pladsen er forbuddets sten, en trunkeret søjle i porfyr fra Syrien, hvorfra kommandanten for republikken læser lovene og meddelelserne til statsborgerskab. Stenen blev brudt fra murbrokkerne i 1902

Det udvendige: tetrarchs

(L'esterno: i tetrarchi)

(The outside: the tetrarchs)

Arbejde, der kan dateres mod slutningen af det tredje århundrede, overført til Venedig efter fyringen af Konstantinopel i 1204. Det repræsenterer, i en omkring 130 cm høj porfyrblok, figurerne af "tetrarcher", det vil sige de to kejsere og to august (en kejser og en august for hver af de dele, hvor det romerske imperium blev delt af kejseren Diocletian med sin reform). Der er stadig en løbende debat blandt kunsthistorikere om, hvilken af de to tetrarcher skulpturen henviser til. En populær legende siger i stedet, at denne skulptur er den af fire tyve, der er overrasket over den hellige af basilikaen, der har til hensigt at stjæle sin skat, der holdes inde, og som blev forstenet af den og efterfølgende muret op ved siden af Porta della Carta af venetianerne, lige på hjørnet af statskassen.

Det udvendige: narthex

(L'esterno: il nartece)

(The outside: the narthex)

Narthexet med sit dæmpede lys forbereder den besøgende på den oversvømmede atmosfære i det forgyldte interiør, ligesom det gamle testamente repræsenteret af mosaikkerne i kuplerne, der forbereder sig på evangeliet afbildet i basilikaen. Hovedemnerne er Første Mosebog og episoder fra Noahs, Abrahams, Josefs, Moses 'liv. Atriet består af to rum, da baptisteriet og Zen-kapellet blev opnået ved at lukke sydsiden. Atriumets mosaikker inkluderer blandt andet seks små kupler: Genesis, Abraham, tre små kupler af Josef og Moses. Kupolernes mosaikker "markerer" tiden til at vente på Jesu komme efter tråden, der identificerer faser i frelseshistorien efter menneskers fald før dens opfyldelse i Kristus, hvis liv og hvis mysterier fejres i de indvendige mosaikker i basilikaen. [10] I Abrahams kuppel er hovedpersonen afbildet fire gange i samtale med Gud repræsenteret af en hånd, der kommer ud af et stykke himmel. I Moses 'kuppel bliver han, frelst fra Nilen, sit folks frelser langs ørkenen og over Det Røde Hav til det lovede land.

Det udvendige: narthex, kuppel fra Genesis eller Creation

(L'esterno: il nartece, cupola della Genesi o della Creazione)

(The exterior: the narthex, dome of Genesis or Creation)

I kuppel af Genesis eller Creation er der 26 scener, der begynder med skabelsen af himmel og jord. Ualmindeligt er stedet for velsignelsen på den syvende dag "med Gud trone omgivet af de seks engle i de første seks dage. Skabelsen af Eva fra Adams ribben, slangens fristelse, udvisning fra det jordiske paradis og andre karakteristiske episoder følger. Mosaikkerne i de første tre kapeller blev lavet mellem 1220 og 1240. Efter en lang afbrydelse af arbejdet på grund af brugen af hold af venetianske mosaikere i kirken San Salvador blev byggepladsen genåbnet med dekorationen af sidste kupler omkring 1260-1270.

Det udvendige: narthex, nicher ved siden af portalen

(L'esterno: il nartece, le nicchie accanto al portale)

(The exterior: the narthex, the niches next to the portal)

Ved siden af portalen, der fører til kirken, er der nogle nicher, hvor mosaikker, der repræsenterer Theotókos, apostlene, og i det nedre register er evangelisterne anbragt. Disse mosaikker er en del af kirkens første dekorative kampagne, den der også inkluderer mosaikken med de fire beskyttere af byen i apsis (San Pietro, San Nicola, San Marco og Sant'Ermagora) og fragmenterne fra afsætningen findes på den sydlige tetrapyle. øst for præstedømmet, der alle dateres tilbage til sidste kvartal af det 11. århundrede, det vil sige til Doge Domenico Selvos periode. Figurerne fra Theotokos og apostlene ser ud til at tilhøre et byzantinsk atelier, mens de fra evangelisterne (måske lidt senere) har tegn, der bringer dem tættere på stilen med venetianske håndværkere. Sproget ligner den byzantinske provins, som har sit højeste resultat i mosaikkerne til kirken Neà Monì i Chios.

Interiøret: introduktion

(L'interno: introduzione)

(The interior: introduction)

Basilikas plan er et latinsk kors, selvom det ved første øjekast kan virke græsk, med fem kupler fordelt i midten og langs korsakserne og forbundet med buer (som i de hellige apostlers kirke på tidspunktet for Justinian, en tydelig model for den venetianske basilika). Skibene, tre på hver arm, er opdelt af søjler, der strømmer mod de massive søjler, der understøtter kuplerne; de er ikke bygget som en enkelt murblok, men artikuleres på skift som hovedmodulet: fire understøtninger øverst på en firkantet, hvælvet forbindelsessektor og en central del med en lille kuppel.

Det indre: væggene

(L'interno: le pareti)

(The interior: the walls)

De udvendige og indvendige vægge er derimod tynde for at lette bygningens vægt på den sarte venetianske jord og ser næsten ud som membraner strakt mellem søjle og søjle og understøtter balustraden af kvindegallerierne; de har ikke en supportfunktion, kun en bufferfunktion. Vægge og søjler er fuldstændigt dækket af polykrom marmorplader i det nederste register. Gulvet har en marmorbeklædning designet med geometriske moduler og dyrefigurer ved hjælp af opus sectile og opus tessellatum teknikker; skønt den løbende er restaureret, bevarer den nogle originale dele fra det 12. århundrede.

Interiøret: gulvene

(L'interno: i pavimenti)

(The interior: the floors)

Gulvet afspejler motiver fra klassisk ikonografi, der er almindelige i det øvre Adriaterhavsområde (hjul, firkanter, sekskanter, ottekanter, rammer dekoreret med romber, billeder af symbolske dyr fra middelalderkristendom) med andre, der er påvirket af byzantinske påvirkninger (de otte store plader i Prokonnesisk marmor fra piedicroce og de øvrige tolv i græsk marmor under kuppelen til Himmelfarten).

Det indre: andre elementer

(L'interno: altri elementi)

(The interior: other elements)

Elementer af vestlig oprindelse er krypten, der afbryder gentagelsen af en af de fem rumlige enheder og placeringen af alteret ikke i centrum af strukturen (som i de byzantinske martyrer), men i præsteriet. Af denne grund er armene ikke identiske, men på øst-vest aksen har de det bredeste centrale skib og skaber således en hoved længdeakse, der leder blikket mod højalteret, som huser resterne af San Marco. Bag hovedalteret, der vender mod apsis, er Pala d'oro, som er en del af San Marco-statskassen. Gruppen af historierede søjler, der understøtter ciboriet over hovedalteret, gengiver tidlige kristne modeller, med citater også sporet, skønt måske rekontekstualiseret eller endda misforstået. Denne specielt genskabte vækkelse skal indrammes i Venedigs ønske om at genoprette forbindelse til Konstantins æra ved at antage arven fra Christian Imperii efter at have erobret Konstantinopel. Præsidiet er adskilt fra resten af basilikaen ved en ikonostase inspireret af de byzantinske kirker. Det består af otte søjler i rød brocatelle marmor og kronet af et højt krucifiks og statuer af Pier Paolo og Jacobello dalle Masegne, et mesterværk i gotisk skulptur (slutningen af det 14. århundrede). Fra præsteriet træder du ind i sakristiet og en lille kirke fra det 15. århundrede dedikeret til San Teodoro, bygget af Giorgio Spavento, som huser en tilbedelse af barnet af Giambattista Tiepolo. Også bemærkelsesværdigt er søjlerne tæt på portalen, hvorpå Sebastiano da Milano skulpturerede plantemotiver.

Interiøret: højre transept

(L'interno: transetto destro)

(The interior: right transept)

I begyndelsen af det højre transept, der er forbundet med Dogepaladset, er relikviernes ambo, hvorfra den nyvalgte doge viste sig for venetianerne. I venstre midtergang er kapellet San Clemente og nadveren alter. Her er søjlen, hvor kroppen af San Marco blev fundet i 1094, som beskrevet i de interessante mosaikker i højre midtergang (hvorfra du kommer ind i værelserne i San Marco Treasury). I mosaikkerne ved opdagelsen af helgenens krop (13. århundrede) vises i to scener det indre af basilikaen og bøn om påkaldelse og taksigelse af dogen, patriarken med hans præster, adelen og folket .

Det indre: venstre transept

(L'interno: transetto sinistro)

(The interior: left transept)

I begyndelsen af det venstre transept er der i stedet den dobbelte ambo til at læse Skriften; fulgte i højre gang kapellet i San Pietro og kapellet i Madonna Nicopeia, et byzantinsk ikon, der ankom til Venedig efter det fjerde korstog og hengivenhed. På nordsiden er der indgangene til kapellet Sant'Isidoro di Chio og Mascoli-kapellet.

Mosaikkerne: introduktion

(I mosaici: introduzione)

(The mosaics: introduction)

Basilikaens mosaikdekoration dækker en meget lang periode og dikteres sandsynligvis af et sammenhængende samlet ikonografisk program. De ældste mosaikker er apsis (Kristus pantocrator, dog omlagt i det sekstende århundrede og figurer af hellige og apostle) og indgangen (apostle og evangelister nævnt ovenfor), lavet i slutningen af det ellevte århundrede af græske Venetianske kunstnere, og som viser tilhørsforhold til mosaikkerne, for eksempel i Ursiana-katedralen i Ravenna (1112) eller til dem fra apostlene i apsis i San Giusto-katedralen i Trieste. Apostlene med Theotokos og evangelisterne dekorerede sandsynligvis den centrale indgang til basilikaen, selv før narthex blev bygget. De resterende mosaikker af bygningen blev tilføjet i den anden store dekorative kampagne startende fra anden halvdel af det 12. århundrede af byzantinske og venetianske kunstnere.

Mosaikkerne: guld og inskriptioner

(I mosaici: l'oro e le iscrizioni)

(The mosaics: gold and inscriptions)

Alle mosaikscener, nedsænket i guld, der ifølge den orientalske tradition er et symbol på guddommeligt lys, suppleres med inskriptioner på latin: bibelske passager, behørigt transskriberet eller optaget i opsummerende form fra Vulgaten i St. Jerome eller smuk bønner og påkaldelser i middelalderlig poetisk form. De forskellige mosaikscener har forklaringer i Leonine-verset. [23] Disse inskriptioner er også til stede i atriet.

Mosaikkerne: opus tesselatum og opus sectile

(I mosaici: opus tesselatum e opus sectile)

(The mosaics: opus tesselatum and opus sectile)

De vidunderlige polykrome mosaikker fra det 12. århundrede, der dækker basilikaens gulv, præsenterer to forskellige teknikker: opus tessellatum, der bruger tesserae i forskellige størrelser, men skåret regelmæssigt, og opus sectile, en samling af små uregelmæssige fragmenter af forskellige sten, der især bruges til geometriske og zoomorfe motiver.

Mosaikkerne: Atriumets mosaikker

(I mosaici: i mosaici dell'atrio)

(The mosaics: the mosaics of the atrium)

Atriet præsenterer historier fra det gamle testamente, de tre kupler på den langsgående akse guddommelige og kristologiske apotheose, de relative buer præsenterer episoder fra evangelierne, de laterale kupler historier om hellige. Pentecost Dome (den første mod vest) blev bygget i slutningen af det 12. århundrede og muligvis gengivet de byzantinske miniaturer af et byzantinsk domstolsmanuskript. Den centrale kuppel kaldes Ascension, mens den over Emmanuels hovedaltar, og de blev dekoreret efter pinsedagen. Senere viet han sig til historieringen af Genesis Dome of atrium (ca. 1220-1240) og fulgte trofast illustrationer af Cotton Bible (en anden tidlig kristen genoplivning). [11] Historierne om de gamle patriarker udfolder sig på de på hinanden følgende hvælvinger og kupler: Noah, Abraham, Joseph, Moses. Denne lille kuppel fra Genesis er geometrisk artikuleret i tre koncentriske cirkulære bånd omkring en gylden fladedekoration i midten. Historien er opdelt i 26 scener over hvilke kører den bibelske tekst på latin, der begynder med ordene: "I begyndelsen skabte Gud himmel og jord. Guds ånd svævede over vandet". Skabelsens dage følger i rækkefølge, hvor hver skaberen af Gud er til stede, identificeret - ifølge østlig ikonografi - i den unge Kristus med korsfarerens glorie og processionskors, Faderens levende ord og med ham indtil indtil oprindelsen, skaberen af universet, som vi læser i begyndelsen af Johannesevangeliet.

Mosaikkerne: nordkorsets mosaikker

(I mosaici: i mosaici del transetto nord)

(The mosaics: the mosaics of the north transept)

Den nordlige transept, bygget senere, har en kuppel dedikeret til San Giovanni Evangelista og Stories of the Virgin i buerne. Den sydlige har kuppel San Leonardo (sammen med andre helgener) og over højre midtergang fakta fra San Marcos liv. I disse værker og i den moderne tribun introducerede de venetianske kunstnere flere og flere vestlige elementer, der stammer fra romansk og gotisk kunst. Senere er mosaikkerne af de små kupler af Joseph og Moses på den nordlige side af atriet, sandsynligvis fra anden halvdel af XIII århundrede, hvor der søges grandiose effekter med en reduktion af de arkitektoniske scenografier som funktion af fortællingen. Andre bemærkelsesværdige mosaikker dekorerer baptisteriet, Mascoli-kapellet og kapellet Sant'Isidoro.

Mosaikkerne: Zen-kapellets mosaikker

(I mosaici: i mosaici della Cappella Zen)

(The mosaics: the mosaics of the Zen Chapel)

De sidste mosaikdekorationer er de fra Zen-kapellet (atriumets sydlige hjørne), hvor en meget dygtig græsk mester ville have arbejdet igen.

Mosaikkerne: forfatterne af tegneserierne

(I mosaici: gli autori dei cartoni)

(The mosaics: the authors of the cartoons)

Mange forværrede mosaikker blev senere genopbygget og holdt de originale motiver. Nogle af tegneserierne blev lavet af Michele Giambono, Paolo Uccello, Andrea del Castagno, Paolo Veronese, Jacopo Tintoretto og hans søn Domenico (disse af de to Robusti ofte lavet af Lorenzo Ceccato) Titian og Padovanino forberedte i stedet tegneserierne til mosaikkerne af sakristi.

Mosaikkerne: mestrene og oprindelsen

(I mosaici: i maestri e la provenienza)

(The mosaics: the masters and the origin)

Mosaikkerne fra det tolvte århundrede er af græsk oprindelse og er kunstværker, der for nemheds skyld kan kaldes mester i Emmanuel, mester i himmelfarten, mester i pinse, flankeret af mange hjælpemidler. Emmanuels kuppel, den apsidale halvcykel, sidekapellerne med Marcian-, Petrian- og Clementine-historierne og Kristi mirakler i transepterne tilskrives den første. På det andet historierne om lidenskab og opstigning, de laterale kupler og apostlenes martyrium på den sydlige hvælving og lunette på basilikas krydspylon, på den tredje til sidst pinsedagens kuppel og sandsynligvis de to vestlige hvælvinger, pyntet i renæssancen med Apocalypse of John and Paradise. Efter det trettende århundrede finder en oversættelse af det kunstneriske mosaiksprog sted, der passerer "fra græsk til latin" af kunstnere som Paolo Veneziano. Denne oversættelse uddybes i cyklussen i S. Isidoro-kapellet og afsluttes både af Paolo Uccello og i Mascoli-kapellet mod midten af det femtende århundrede, hvor Andrea del Castagnos tilstedeværelse registreres.

Mosaikkerne: interiørets mosaikker

(I mosaici: mosaici dell'interno)

(The mosaics: mosaics of the interior)

Indvendige mosaikker, for det meste fra det 12. århundrede, er inspireret af principperne for byzantinsk kunst. Den centrale kerne, der fortæller historien om kristen frelse, spænder fra de messianske profetier til den anden komme (parousia) af Kristus, dommeren i slutningen af verden, og har sine fokuspunkter i de tre store kupler i hovedskibet: kuplen af præsteriet, himmelfarten og pinse. Dens læsning skal ske fra præsteriet mod facaden, fra øst til vest, efter solens gang, som Kristus symbolsk er knyttet til, som er den evige sol for mænd.

Mosaikkerne: interiøret - katedralen til prestegård

(I mosaici: l'interno - la cupola del Presbiterio)

(The mosaics: the interior - the dome of the Presbytery)

I præstedømmets kuppel finder vi profeterne, der omkring Maria annoncerer teksterne til deres profetier. I nærheden af Maria, i en bønholdning og i en central position, udtaler Esajas, der peger på den skægløse unge mand i midten af kuplen, ordene: "Se, jomfruen bliver gravid og føder en søn, der vil blive kaldt Emmanuel , Gud med os "(7:14); og David, stamfader til Israels kongelige slægt, iført de overdådige klæder fra kejseren fra Byzantium, proklamerer kongedømmet for barnet, som vil blive født af hende "Frugten af din livmoder vil jeg lægge på min trone" (Salme 132, 11). Det samme ikonografiske tema vender tilbage på væggene i det centrale skib: ti mosaikmalerier, storslåede værker fra det trettende århundrede (pinakes), til stede på højre væg, Jomfruen til venstre, henholdsvis Christ Emmanuel omgivet af fire profeter . Opfyllelsen af profetierne begynder i scenerne, der skildrer annoncen af englen til Maria og følger med tilbedelsen af magierne, præsentationen i templet, Jesu dåb i Jordanfloden på hvælvet over ikonostasen (mosaikker omlagt på tegneserier af Jacopo Tintoretto).

Mosaikkerne: det indre - de to tværskær

(I mosaici: l'interno - i due transetti)

(The mosaics: the interior - the two transepts)

I de to kryds, på væggene og hvælvingerne, bliver Jesu handlinger oversat til adskillige billeder for at trøste de syge, de lidende og syndere.

Mosaikkerne: det indre - de sydlige og vestlige hvælvinger

(I mosaici: l'interno - le volte sud e ovest)

(The mosaics: the interior - the south and west vaults)

På de sydlige og vestlige hvælvinger under den centrale kuppel er de afgørende fakta om Jesu liv samlet: indgangen til Jerusalem, den sidste nadver, vasken af fødderne, Judas kys og fordømmelsen af Pilatus.

Mosaikkerne: det indre - Haveens oratorium

(I mosaici: l'interno - l'Oratorio dell'Orto)

(The mosaics: the interior - the Oratory of the Garden)

Det store panel af Oration i haven stammer fra det 13. århundrede. I centrum af basilikaen er scenerne for korsfæstelsen og nedstigningen til helvede (anastase, på græsk) med det store billede af Kristus, der sejrede over døden, samt skildringen af opstandelsen. I himmelfartens kuppel i den stjerneklare cirkel i midten er Kristus siddende på en regnbue, båret opad af fire flyvende engle. Nedenfor, blandt de fantastiske træer, der repræsenterer den jordiske verden, står de tolv apostle med jomfruen og to engle. Blandt vinduerne er seksten kvindelige figurer, der danser, personificeringen af dyder og saligprisning: blandt de mange tilstedeværende husker vi tro, retfærdighed, tålmodighed, barmhjertighed og velgørenhed kronet i kongelige klæder med indskriften på latin "mor til alle dyder"

Mosaikkerne: interiøret - pinsehovedet

(I mosaici: l'interno - la cupola della Pentecoste)

(The mosaics: the interior - the Pentecost dome)

Den tredje kuppel er pinsedagen, hvor Helligånden i midten med etymasien, i symbolet på due, stiger ned i form af ildtunger over apostlene. Ved basen, mellem vinduerne, er grupper af mennesker repræsenteret, der lyttede til det kristne budskab, hver på deres eget sprog. Øverst på kuplen, i midten af en glorie bestående af koncentriske cirkler, henviser symbolerne på tronen, bogen og duer til Faderen, der sidder på himmelens trone, til Ordet, hvis ord er kondenseret i Evangeliets bog til Helligånden, der indvier den nye fase af menneskets historie fremkaldt med billedet af duen, der med olivengrenen havde annonceret afslutningen på oversvømmelsen og en fremtid med liv og fred.

Mosaikkerne: interiøret - den indvendige modfacade

(I mosaici: l'interno - la controfacciata interna)

(The mosaics: the interior - the internal counter-façade)

På den indre facade er der det byzantinske ikonografiske motiv fra Deesis (forbøn), hvor Sankt Markus erstatter den traditionelle Johannes Døberen. I ringgangens højre midtergang repræsenterer en byzantinsk mosaik fra det 12. århundrede stjæling af kroppen af St. Mark fra Alexandria i Egypten til Venedig. Venetians Tribuno og Rustico er repræsenteret, assisteret af deres Alexandrian medskyldige, der placerer helgenens krop i en kasse; transport af dette til råb kanzir ("svinekød" på arabisk); afskyen for de muslimske toldofficerer for de urene varer, forsendelsen, der forlader Alexandria; stormen til søs nær flodmundingen den festlige velkomst i Venedig. Pantokrator i præstedømmet står i centrum af en juveleret trone, med højre hånd løftet som et tegn på velsignelse, og hans venstre hånd holder den åbne bog, prydet med ædelsten, der symboliserer den ekstraordinære åndelige og eskatologiske værdi af hans meddelelse. begyndelsen på hans eget evangelium. Nedenfor er Jomfru Maria, der beder, og på hendes sider to donorer: dogen Ordelaffo Falier og den byzantinske kejserinde Irene fra Athen.

Museo Internazionale©

Har du brug for flere oplysninger?

BYGNINGEN

Bygningen - konstruktionen

UDENFOR

Bygningen: ydersiden

INTERIØREN

Bygningen: det indre

MOSAIK

Mosaikkerne

Hvad skal man gøre her

Hvor skal man spise