eRESTAURANT NFC

Ang konstruksyon: ang primitive na simbahan

(La costruzione: la chiesa primitiva)

(The construction: the primitive church)

Ang unang simbahan na nakatuon sa San Marco, na kinomisyon ni Giustiniano Partecipazio, ay itinayo sa tabi ng Doge's Palace noong 828 upang ilagay ang mga labi ng San Marco na ninakaw, ayon sa tradisyon, sa Alexandria sa Egypt ng dalawang negosyanteng taga-Venice: Buono da Malamocco at Rustico da Torcello. Pinalitan ng simbahang ito ang nakaraang palatine chapel na nakatuon sa santo Byzantine na Theodore (na ang pangalan ay binigkas ng mga taga-Venice na Tòdaro), na itinayo sa pagsulat sa kasalukuyang Piazzetta dei Leoncini, hilaga ng basilica ng San Marco. Ang unang Campanile di San Marco ay nagsimula din noong ika-9 na siglo.

Ang pagtatayo: kasunod na mga reconstruction

(La costruzione: le ricostruzioni successive)

(The construction: subsequent reconstructions)

Ang sinaunang simbahan ng San Marco ay pinalitan ng bago, na matatagpuan sa kasalukuyang lugar at itinayo noong 832; gayunpaman umakyat ito sa pag-aalsa sa panahon ng isang pag-aalsa noong 976 at pagkatapos ay itinayo ulit noong 978 ni Pietro I Orseolo. Ang kasalukuyang basilica ay nagsimula sa isa pang pagbabagong-tatag (sinimulan ni Doge Domenico Contarini noong 1063 at ipinagpatuloy nina Domenico Selvo at Vitale Falier) na medyo matapat na natunton ang mga sukat at layout ng nakaraang gusali. Sa partikular, ang pormularyong arkitektura bilang isang kabuuan ay napakalapit sa sinaunang Basilica ng mga Banal na Apostol ng Constantinople (nawasak ilang taon pagkatapos ng pananakop ng Ottoman), ang pangalawang pinakamahalagang simbahan sa lungsod at imperyo mausoleum. Ang bagong pagtatalaga ay naganap noong 1094; ang alamat ay inilalagay sa parehong taon ang makahimalang pagtuklas sa isang haligi ng basilica ng katawan ni San Marco, na itinago sa panahon ng mga gawa sa isang lugar na noon ay nakalimutan. Noong 1231 isang sunog ang sumalanta sa basilica ng San Marco na agad na naibalik.

Ang konstruksyon: ang dekorasyon

(La costruzione: la decorazione)

(The construction: the decoration)

Ang ginintuang mosaic na dekorasyon ng loob ng basilica ay halos kumpleto na sa pagtatapos ng ika-12 siglo. Sa unang kalahati ng ikalabintatlong siglo isang vestibule (ang narthex, na madalas na tinatawag na atrium) ay itinayo na pumapalibot sa buong bisig sa kanluran, na lumilikha ng mga kundisyon para sa pagtatayo ng isang harapan (bago ang labas ay may nakalantad na brick, tulad ng sa basilica ng Murano). Ang mga sumusunod na siglo ay nakita ang basilica na patuloy na pinayaman ng mga haligi, frieze, marmol, eskultura, ginto na dinala sa Venice sa mga barkong mangangalakal na darating mula sa Silangan. Kadalasan ito ay isang bagay ng walang dala na materyal, ibig sabihin, nakuha mula sa mga sinaunang gusali na nawasak. Sa partikular, ang mga nasamsam sa sako ng Constantinople sa panahon ng Ika-apat na Krusada (1204) ay nagpayaman sa kaban ng basilica at nagbigay ng mga kagamitan sa dakilang karangalan.

Ang konstruksiyon: ang dekorasyon, kasunod na mga interbensyon

(La costruzione: la decorazione, interventi successivi)

(The construction: the decoration, subsequent interventions)

Noong 1200, bilang bahagi ng mga gawa na binabago ang hitsura ng parisukat, ang mga domes ay itinaas ng mga diskarteng konstruksyon ng Byzantine at Fatimid: sila ay mga konstruksyon na gawa sa kahoy na natatakpan ng mga sheet ng tingga sa itaas ng pinakalumang orihinal na mga dome, kung saan maaaring sumakop ang mosaic na maaaring hanga sa loob ng simbahan. Noong ika-15 siglo lamang, na may dekorasyon ng itaas na bahagi ng mga harapan, natukoy ang kasalukuyang panlabas na hitsura ng basilica; sa kabila nito, ito ay bumubuo ng isang nag-iisa at magkakaugnay na buo sa iba't ibang mga karanasan sa sining na kung saan ito ay napailalim sa daang siglo. Sa wakas, ang Baptistery at ang Chapel ng Sant'Isidoro di Chio (XIV siglo), ang sacristy (XV) at ang Zen Chapel (XVI) ay itinayo. Noong 1617, sa pag-aayos ng dalawang mga dambana sa loob, masasabi na natapos ang basilica.

Ang pagtatayo: ang mga pangunahing numero

(La costruzione: le figure chiave)

(The construction: the key figures)

Bilang isang simbahan ng estado, ang basilica ay pinamamahalaan ng doge at hindi nakasalalay sa patriyarka, na may kanyang upuan sa simbahan ng San Pietro. Ang doge mismo ay humirang ng isang ducal clergy na pinamumunuan ng primicerium. Mula pa lamang noong 1807 opisyal na naging isang katedral ang San Marco. Ang pangangasiwa ng basilica ay ipinagkatiwala sa isang mahalagang mahistrado ng Republika ng Venice, ang mga Procurator ng San Marco, na ang punong tanggapan ay ang Procuratie. Ang lahat ng mga gawaing konstruksyon at pagpapanumbalik ay dinidirekta ng foreman: mahusay na arkitekto tulad nina Jacopo Sansovino at Baldassare Longhena ang sumakop sa posisyon na ito. Ang mga Procurator ng San Marco at proto ay mayroon pa rin at isinasagawa ang parehong mga gawain para sa Patriarchate tulad ng nakaraan.

Konstruksyon: pag-iingat

(La costruzione: la conservazione)

(Construction: conservation)

Ang gawain sa pagpapanumbalik sa Basilica sa pagtatapos ng ika-19 na siglo (1865-1875) ay lumikha ng isang totoong debate sa kultura sa estado ng pangangalaga ng mga gawaing nakapaloob at sa pagkawala ng malalaking bahagi ng mga mosaic sa loob ng Zen Chapel at ng Baptistery. Sa gayon noong 1881 hanggang 1893 Si Ferdinando Ongania, isa sa pinakatanyag na publisher ng Venetian, ay inialay ang kanyang sarili sa paglikha ng isang akdang tinatawag na La Basilica di San Marco sa Venice, na nais itala at mapanatili ang kagandahan ng lahat ng mga pandekorasyong elemento gawing natatangi ang Basilica upang sa hinaharap ang anumang gawaing panunumbalik ay haharapin ang sitwasyong naitala sa kanyang trabaho.

Ang panlabas: paglalarawan

(L'esterno: descrizione)

(The exterior: description)

Mula sa labas, nahahati sa tatlong magkakaibang rehistro - mas mababang palapag, terasa, dome - lapad ang nangingibabaw, dahil sa isang lungsod tulad ng Venice, na nakasalalay sa mabuhanging lupa, may isang ugali na magtayo ng mga gusali sa lapad, na may mas timbang na timbang. Sa katunayan ito ay 76.5 metro ang haba at 62.60 metro ang lapad (sa transept), habang ang gitnang simboryo ay 43 metro ang taas (28.15 sa loob). Ang façade ay may dalawang order, isa sa ground floor na minarkahan ng limang malalaking splayed portal na hahantong sa panloob na atrium. Ang gitnang isa ay pinalamutian ng isang monumental sense. Ang pangalawang order ay bumubuo ng isang lakad na terasa at may apat na bulag na mga arko kasama ang isang gitnang kung saan bubukas ang isang loggia na nakalagay sa quadriga.

Ang panlabas: ang harapan

(L'esterno: la facciata)

(The exterior: the facade)

Ang harapan ng marmol ay nagsimula pa noong ika-13 siglo. Mayroong ipinasok na mga mosaic, bas-relief at isang malaking halaga ng magkakaiba-iba na materyal. Ibinigay nito ang katangiang polychromy, na kung saan ay pinagsama sa mga kumplikadong epekto ng chiaroscuro dahil sa multiform openings at paglalaro ng dami. Ang dalawang pintuan ng pasukan sa mga dulo ay gawa sa inip na arko na mga tympanum, na inspirasyon ng Arab, marahil ay inilaan din na alalahanin ang Alexandria sa Egypt, kung saan naganap ang pagkamartir ni San Marco. Sa pintuan ng pintuan ay nagtatrabaho si Bertuccio ng platero ng platero at Venetian na tanso.

Ang labas: ang mga pintuang tanso

(L'esterno: le porte bronzee)

(The outside: the bronze doors)

Ang mga pintuang tanso ay nagsimula sa iba't ibang panahon: sa timog ang Porta di San Clemente ay Byzantine at nagsimula pa noong ika-11 siglo; ang gitnang isa, ng hindi tiyak na paggawa, ay nagsimula pa noong ika-12 siglo; ang pangalawang pintuan ay mamaya at pinalamutian ng isang antigong istilo. Sa mga sinaunang oras sa gilid ng harapan na nakaharap sa timog ay binuksan ang Porta da Mar, ang pasukan na matatagpuan malapit sa Palasyo ng Doge at ng pier, kung saan ang isa ay pumasok sa Venice.

Ang panlabas: ang mga mosaic ng panlabas na harapan

(L'esterno: i mosaici della facciata esterna)

(The exterior: the mosaics of the external facade)

Kabilang sa mga mosaic sa harapan, ang isang natitirang orihinal ng ika-13 na siglo ay ang nasa itaas ng unang portal sa kaliwa, ang portal ng Sant'Alipio, na kumakatawan sa pasukan ng katawan ni San Marco sa basilica tulad ng dati. tapos Ang iba, nasira, ay itinayong muli sa pagitan ng ikalabimpito at ikalabinsiyam na siglo na pinapanatili ang mga orihinal na paksa, na, maliban sa mosaic sa itaas ng gitnang portal, lahat ay may katawan ng santo bilang kanilang pangunahing paksa, mula nang siya ay matuklasan sa Alexandria ng Egypt ng dalawang negosyanteng taga-Venice na naganap noong 829, pagdating ng mga sagradong labi sa lungsod at kasunod na pagtitiwalag.

Ang labas: ang bezel

(L'esterno: la lunetta)

(The outside: the bezel)

Ang lunette ng gitnang portal ay pinalamutian ayon sa karaniwang kaugalian ng Kanluranin sa panahon ng Romanesque, na may Huling Paghuhukom, na naka-frame ng tatlong mga inukit na arko na may iba't ibang laki, na nagpapakita ng isang serye ng mga Propeta, ng sagrado at sibil na Mga Virtues, ng Allegories ng buwan, ng Mga Craft at iba pang mga sagisag na eksena na may mga hayop at kerubin (mga 1215-1245). Ang mga relief na ito ay naghalo ng mga mungkahi sa oriental at Lombard Romanesque (tulad ng mga gawa ni Wiligelmo), ngunit ginawa ng mga lokal na manggagawa. Mula sa mga pinalakas na arko ng pang-itaas na pagkakasunud-sunod, pinalamutian ng isang mabulaklak na istilong Gothic, ang mga estatwa ng mga kardinal at teolohikal na birtud, apat na banal na mandirigma at St. Marcos ang nagbabantay sa lungsod. Sa arko ng gitnang bintana, sa ilalim ng San Marco, ipinakita ng may pakpak na leon ang libro na may mga salitang "Pax tibi Marce Evangelista meus".

Ang panlabas: ang quadriga

(L'esterno: la quadriga)

(The exterior: the quadriga)

Kabilang sa mga likhang sining mula sa Constantinople, ang pinakatanyag ay kinakatawan ng mga bantog na kabayo ng ginintuan at pilak na tanso, na walang katiyakan na pinanggalingan, [7] na ninakaw ng mga Venetian, sa panahon ng IV krusada mula sa Hippodrome ng Constantinople, ang kabisera ng 'Imperyong Romanong Silangan at inilagay sa itaas ng gitnang portal ng basilica. Sa maraming mga quadrigas na pinalamutian ang mga tagumpay na arko ng unang panahon, ito lamang ang natitira sa mundo. Matapos ang mahabang pagpapanumbalik na sinimulan noong 1977, ang mga kabayo ng San Marco ay itinatago sa Museo ng San Marco sa loob ng basilica, pinalitan sa balkonahe ng mga kopya.

Ang panlabas: ang mga haligi ng Aquitaine

(L'esterno: i pilastri aquitani)

(The exterior: the Aquitaine pillars)

Mula sa Piazza San Marco, patungo sa portal ng Doge's Palace, makikita mo sa kaliwa ang dalawang matangkad na quadrangular na haligi na tinatawag na "acritani" na pinalamutian nang mayaman, hindi kalayuan sa southern facade ng basilica. Sa tabi-tabi ng daan patungo sa Baptistery ay inilagay nila at maaaring inilagay sa lugar na ito sa kalagitnaan ng ika-13 siglo. Ang mga haligi ay malinaw ding nakikita mula sa baybayin, bilang mga tagumpay na monumento ng mga tagumpay ng Republika ng Venice sa mga giyera sa silangan (dinala mula sa silangan bilang nasamsam ng giyera). Ang kanilang lokasyon sa panorama ng Piazzetta, na lumilitaw na walang tumpak na pag-andar, ay nagmula sa aktwal na labis na labis na mahalagang mga artifact na naipon ng mga Venetian sa panahon ng iba't ibang mga giyera na nakita itong kasangkot sa mga daang siglo, na kinikilala ang kanilang halaga ngunit wala nang mga puwang na walang laman sa loob o sa harapan ng basilica nagpasya silang ilagay ang mga ito kung saan ngayon maaari silang hangaan. Ang pangalan ay nagmula sa alamat, kilalang mga siglo pagkaraan ng kanilang pagdating sa Venice, na nais na ang dalawang haligi ay dinala sa Venice, kasama ang Pietra del Bando, pagkatapos ng pagbagsak ng Acri noong 1258. Ngunit mula sa isang bagong pag-aaral sa mapagkukunan ng kapanahon na panahon hanggang sa taglagas ng Acre, lilitaw na alinman sa mga Haligi o ang Bando Stone ay hindi kailanman nabanggit. Ang mga sanggunian sa pagmamay-ari ng mga Pilar pagkatapos ng pananakop sa Acre ay matatagpuan lamang sa huli na mga gawaing pangkasaysayan, iyon ay upang sabihin mula noong ika-16 at ika-17 na siglo, iyon ay, isang panahon na rin pagkatapos ng mga kaganapan. Ito, hanggang sa ilang taon na ang nakalilipas, ay nagtaguyod ng sapat na mga pag-aalinlangan at pagkalito tungkol sa pinagmulan ng kanilang katibayan, dahil kahit na mula sa pag-aaral ng dalawang haligi ay hindi posible na makahanap ng anumang makabuluhang elemento na magpapahintulot sa pagkilala sa isang lugar na pinagmulan. Noong 1960, sa panahon ng mga pangunahing gawain para sa pagtatayo ng mga bagong ugat sa lunsod sa Istanbul, sa distrito ng Sarachane, ang malalaking mga bloke ng marmol na bumuo ng pagkorona ng mga niches ay naipakita, kasama ang mga fragment ng isang napakalaking inskripsiyon na tumakbo kasama ang isang vault sa paligid sa mga arko ng mga niches. Humantong ito sa pagkilala sa mga bahagi ng inskripsyon ng isang dedicatory epigram sa simbahan ng San Poliecto. [8] Mula sa mga paghuhukay na ito, sa panahon ng unang kampanyang arkeolohiko, natagpuan ang isang malaking haligi ng haligi, na ayon sa hugis, laki at karamihan sa dekorasyon ay tumutugma sa mga haligi ng Acritan sa Venice. Magaling na nagtrabaho, ipinakita nila ang mga motif na Sassanian tulad ng mga pakpak na paleta, peacocks, ubas, pinaandar na may namamahagi kalinawan at masterly katumpakan; kinakatawan nila ang isa sa mga unang katibayan ng pagpapakilala ng oriental na dekorasyon sa kanlurang artistikong panorama.

Ang panlabas: ang bato ng pagbabawal

(L'esterno: la pietra del bando)

(The exterior: the stone of the ban)

Sa kanto patungo sa plaza ay ang bato ng pagbabawal, isang pinutol na haligi sa porphyry mula sa Syria, kung saan binasa ng komandador ng Republika ang mga batas at napansin ang pagkamamamayan. Ang bato ay nasira mula sa mga durog na bato ng kampanaryo noong 1902

Ang labas: ang tetrarchs

(L'esterno: i tetrarchi)

(The outside: the tetrarchs)

Ang datable na nagtatrabaho sa pagtatapos ng ikatlong siglo, inilipat sa Venice pagkatapos ng pagtanggal sa Constantinople noong 1204. Kinakatawan nito, sa isang bloke ng pulang porphyry na may taas na 130 cm, ang mga numero ng "tetrarchs", iyon ang dalawang caesars at ang dalawang Agosto (isang caesar at isang Agosto para sa bawat bahagi na pinaghiwalay ng emperyo ng Roman ng emperador na si Diocletian sa kanyang reporma). Mayroon pa ring nagpapatuloy na debate sa mga mananalaysay ng sining kung alin sa dalawang tetrarchies na tinutukoy ng iskultura. Ang isang tanyag na alamat ay sa halip ay sinabi na ang iskulturang ito ay ng apat na magnanakaw na nagulat ng Santo ng basilica na hangad na magnakaw ng kanyang kayamanan na itinatago sa loob at kung sino ang pinatindi nito at pagkatapos ay napaputok sa tabi ng Porta della Carta ng mga Venetian, sa ang sulok ng Treasury.

Ang labas: ang narthex

(L'esterno: il nartece)

(The outside: the narthex)

Ang narthex na may naka-mute na ilaw ay naghahanda ng bisita para sa mapusok na kapaligiran ng ginintuang interior, tulad ng Lumang Tipan na kinakatawan ng mga mosaic ng mga domes na naghahanda para sa Ebanghelyo na nakalarawan sa basilica. Ang mga pangunahing paksa ay Genesis at mga yugto mula sa buhay nina Noe, Abraham, Jose, Moises. Ang atrium ay binubuo ng dalawang silid, dahil ang Baptistery at ang Zen Chapel ay nakuha sa pamamagitan ng pagsara sa timog na bahagi. Kasama sa mga mosaic ng atrium, bukod sa iba pang mga bagay, anim na maliliit na mga dome: Genesis, Abraham, tatlong maliliit na mga domes nina Jose at Moises. Ang mga mosaic ng cupola ay "markahan" ang oras ng paghihintay sa pagdating ni Jesus, kasunod sa sinulid na nagpapakilala sa mga yugto ng kasaysayan ng kaligtasan, pagkatapos ng pagbagsak ng mga tao, bago ang katuparan nito kay Cristo, na ang buhay at kaninong mga misteryo ay ipinagdiriwang sa panloob na mga mosaic ng basilica. [10] Sa simboryo ni Abraham ang bida ay inilalarawan ng apat na beses sa pakikipag-usap sa Diyos, na kinakatawan ng isang kamay na lumalabas mula sa isang slice ng langit. Sa simboryo ni Moises siya, na nailigtas mula sa Nilo, ay naging tagapagligtas ng kanyang mga tao sa ilang at patungo sa Dagat na Pula hanggang sa lupang pangako.

Ang panlabas: ang narthex, simboryo ng Genesis o Paglikha

(L'esterno: il nartece, cupola della Genesi o della Creazione)

(The exterior: the narthex, dome of Genesis or Creation)

Sa simboryo ng Genesis o Paglikha mayroong dalawampu't anim na mga eksena na nagsisimula sa paglikha ng langit at lupa. Hindi pangkaraniwan ang pinangyarihan ng pagpapala ng ikapitong araw "kasama ng Diyos ang trono na napalibutan ng anim na mga anghel ng unang anim na araw. Ang paglikha ng Eba mula sa tadyang ni Adan, ang tukso ng ahas, ang pagpapatalsik mula sa Earthly Paradise, at iba pang katangian sumunod ang mga yugto. Ang mga mosaic ng unang tatlong mga kapilya ay ginawa sa pagitan ng 1220 at 1240. Matapos ang isang mahabang pagkagambala ng trabaho, dahil sa paggamit ng mga koponan ng mga mosaicist ng Venetian sa simbahan ng San Salvador, ang lugar ng konstruksyon ay binuksan muli ng dekorasyon ng huling domes bandang 1260-1270.

Ang panlabas: ang narthex, ang mga niches sa tabi ng portal

(L'esterno: il nartece, le nicchie accanto al portale)

(The exterior: the narthex, the niches next to the portal)

Sa tabi ng portal na humahantong sa simbahan mayroong ilang mga niches kung saan ang mga mosaic na kumakatawan sa Theotókos, ang mga Apostol at, sa mas mababang rehistro, ang mga Evangelist ay nakalagay. Ang mga mosaic na ito ay bahagi ng unang pandekorasyon na kampanya ng simbahan, ang isa na may kasamang mosaic kasama ang apat na tagapagtanggol ng lungsod sa apse (San Pietro, San Nicola, San Marco at Sant'Ermagora) at ang mga piraso ng Deposisyon matatagpuan sa timog tetrapyle. silangan ng presbytery, lahat nagmula sa huling isang-kapat ng ika-11 siglo, iyon ay sa panahon ni Doge Domenico Selvo. Ang mga pigura ng Theotokos at ng mga Apostol ay tila nabibilang sa isang Byzantine atelier, habang ang mga Evangelist (marahil ay isang maliit na kalaunan) ay may mga tauhan na inilalapit sila sa istilo ng mga taga-Venice na manggagawa. Ang wika ay katulad ng Byzantine na isa sa lalawigan, na may pinakamataas na resulta sa mga mosaic ng simbahan ng Neà Monì sa Chios.

Ang panloob: pagpapakilala

(L'interno: introduzione)

(The interior: introduction)

Ang plano ng basilica ay isang Latin cross, bagaman sa unang tingin ay maaaring ito ay Greek, na may limang domes na ipinamamahagi sa gitna at kasama ang mga palakol ng krus at konektado ng mga arko (tulad ng sa simbahan ng mga Banal na Apostol noong panahon ng Justinian, isang maliwanag na modelo para sa Venetian basilica). Ang mga naves, tatlo sa bawat braso, ay nahahati sa mga colonnade na dumadaloy patungo sa napakalaking mga haligi na sumusuporta sa mga dome; ang mga ito ay hindi itinayo bilang isang solong bloke ng pagmamason ngunit binibigkas naman tulad ng pangunahing module: apat na suporta sa tuktok ng isang parisukat, naka-vault na mga sektor ng pagkonekta at isang gitnang bahagi na may isang maliit na simboryo.

Ang panloob: ang mga dingding

(L'interno: le pareti)

(The interior: the walls)

Ang panlabas at panloob na mga pader, sa kabilang banda, ay payat, upang magaan ang bigat ng gusali sa maselan na lupa ng Venetian, at halos parang mga diaphragms na nakaunat sa pagitan ng haligi at haligi, na sumusuporta sa balustrade ng mga gallery ng kababaihan; wala silang isang suporta sa pag-andar, isang buffer function lamang. Ang mga pader at haligi ay ganap na natatakpan, sa mas mababang rehistro, na may mga polychrome marble slab. Ang sahig ay may isang marmol na takip na dinisenyo na may mga geometric module at mga numero ng hayop gamit ang mga diskarte ng opus sectile at opus tessellatum; bagaman patuloy na naibalik, pinapanatili nito ang ilang mga orihinal na bahagi mula noong ika-12 siglo.

Ang panloob: ang mga sahig

(L'interno: i pavimenti)

(The interior: the floors)

Ang sahig ay sumasalamin ng mga motif ng klasikong iconography, karaniwan sa itaas na lugar ng Adriatic (mga gulong, mga parisukat, hexagon, mga octagon, mga frame na pinalamutian ng mga rhombus, mga imahe ng mga simbolikong hayop ng medyebal na Kristiyanismo) sa iba pa na naiimpluwensyahan ng mga impluwensyang Byzantine (ang walong malalaking slab sa Proconnesian marmol mula sa piedicroce at ang iba pang labing dalawa sa Greek marmol sa ilalim ng simboryo ng Ascension).

Ang panloob: iba pang mga elemento

(L'interno: altri elementi)

(The interior: other elements)

Ang mga elemento ng pinagmulan ng Kanluranin ay ang crypt, na nakakagambala sa pag-uulit ng isa sa limang mga spatial unit, at ang lokasyon ng dambana, hindi sa gitna ng istraktura (tulad ng Byzantine martyrions), ngunit sa presbytery. Sa kadahilanang ito ang mga bisig ay hindi magkapareho, ngunit sa silangan-kanlurang axis mayroon silang pinakamalawak na gitnang nave, sa gayon ay lumilikha ng isang pangunahing paayon na axis na nagdidirekta ng tingin patungo sa mataas na dambana, na kung saan nakalagay ang labi ng San Marco. Sa likod ng pangunahing dambana, nakaharap sa apse, ay ang Pala d'oro, na bahagi ng Treasury ng San Marco. Ang pangkat ng mga naistoryang haligi na sumusuporta sa ciborium sa itaas ng pangunahing dambana, ay nagpaparami ng mga maagang modelo ng Kristiyano, na may mga pagsipi din na na-trace, kahit na marahil ay muling nag-konteksto o hindi nagkakaintindihan. Ang espesyal na muling likha ng muling pagkabuhay na ito ay mai-frame sa pagnanais ni Venice na makipag-ugnay muli sa panahon ng Constantine sa pamamagitan ng pag-aakala ng pamana ng Christian Imperii matapos na masakop ang Constantinople. Ang presbytery ay pinaghiwalay mula sa natitirang basilica ng isang iconostasis, inspirasyon ng mga simbahan ng Byzantine. Binubuo ito ng walong mga haligi na may pulang marmol na brocatelle at nakoronahan ng isang mataas na Crucifix at estatwa nina Pier Paolo at Jacobello dalle Masegne, isang obra maestra ng Gothic sculpture (huli ng ika-14 na siglo). Mula sa presbytery pumapasok ka sa sacristy at isang maliit na simbahan ng ika-15 siglo na nakatuon sa San Teodoro, na itinayo ni Giorgio Spavento, na naglalaman ng isang Adoration of the Child ni Giambattista Tiepolo. Kapansin-pansin din ang mga haligi na malapit sa portal, kung saan ang Sebastiano da Milano ay naglilok ng mga motif ng halaman.

Ang panloob: tamang transept

(L'interno: transetto destro)

(The interior: right transept)

Sa simula ng tamang transept, na konektado sa Doge's Palace, ay ang ambo ng mga labi, mula kung saan ipinakita ng bagong halal na doge ang kanyang sarili sa mga Venetian. Sa kaliwang pasilyo ay ang kapilya ng San Clemente at ang dambana ng Sakramento. Narito ang haligi kung saan natagpuan ang katawan ni San Marco noong 1094, tulad ng inilarawan sa mga kagiliw-giliw na mosaic sa kanang pasilyo (mula kung saan ka pumapasok sa mga silid ng Treasury ng San Marco). Sa mosaic ng pagtuklas ng katawan ng santo (ika-13 siglo), sa dalawang eksena, ipinakita ang loob ng basilica at ang panalangin ng panawagan at ng pasasalamat ng doge, ang patriyarka kasama ang kanyang klero, ang mga maharlika at ang mga tao .

Ang interior: left transept

(L'interno: transetto sinistro)

(The interior: left transept)

Sa simula ng kaliwang transept mayroong sa halip ang dobleng ambo para sa pagbabasa ng mga Banal na Kasulatan; Sumunod, sa kanang pasilyo, ang kapilya ng San Pietro at ang kapilya ng Madonna Nicopeia, isang icon na Byzantine na dumating sa Venice pagkatapos ng Ika-apat na Krusada at bagay ng debosyon. Sa hilagang bahagi ay may mga pasukan sa kapilya ng Sant'Isidoro di Chio at ng Mascoli chapel.

Ang mosaics: pagpapakilala

(I mosaici: introduzione)

(The mosaics: introduction)

Ang mosaic na dekorasyon ng basilica ay sumasaklaw sa isang napakahabang tagal ng panahon at marahil ay idinidikta ng isang coherently unified iconographic program. Ang pinakalumang mosaic ay ang mga ng apse (Christ pantocrator, ginawang muli subalit noong labing-anim na siglo, at mga pigura ng mga santo at apostol) at ng pasukan (Ang mga Apostol at Ebanghelista, na nabanggit sa itaas), na ginawa noong katapusan ng ikalabing isang siglo ng Greek at Ang mga artista ng Venetian, at nagpapakita ng pagkakaugnay sa mosaic, halimbawa, ng Ursiana Cathedral of Ravenna (1112) o sa mga ng mga Apostol sa apse ng Cathedral ng San Giusto sa Trieste. Ang mga Apostol kasama ang Theotokos at ang mga Ebanghelista ay marahil ay pinalamutian ang gitnang pasukan sa basilica bago pa man itayo ang narthex. Ang natitirang mosaic ng gusali ay naidagdag sa pangalawang mahusay na pandekorasyon na kampanya na nagsisimula mula sa ikalawang kalahati ng ika-12 siglo, ng mga artista ng Byzantine at Venetian.

Ang mga mosaic: ginto at mga inskripsiyon

(I mosaici: l'oro e le iscrizioni)

(The mosaics: gold and inscriptions)

Ang lahat ng mga eksena ng mosaic, na nahuhulog sa ginto na, ayon sa tradisyon na oriental ay isang simbolo ng banal na ilaw, ay nakumpleto ng mga inskripsiyon sa Latin: mga talata sa Bibliya, na naisalin o kinuha sa buod na form mula sa Vulgate ng St. Jerome, o maganda mga dasal at panawagan sa medyebal na patula na anyo. Ang iba't ibang mga eksena ng mosaic ay may mga paliwanag sa taludtod ni Leonine. [23] Ang mga inskripsiyong ito ay naroroon din sa atrium.

Ang mga mosaic: opus tesselatum at opus sectile

(I mosaici: opus tesselatum e opus sectile)

(The mosaics: opus tesselatum and opus sectile)

Ang kamangha-manghang 12th siglo polychrome mosaics na sumasakop sa sahig ng Basilica ay nagtatanghal ng dalawang magkakaibang pamamaraan: ang opus tessellatum, na gumagamit ng tesserae ng iba't ibang laki ngunit regular na pinuputol, at ang opus sectile, isang pagpupulong ng maliliit na mga hindi regular na fragment ng iba't ibang mga bato, na ginamit lalo para sa geometriko at zoomorphic na mga motif.

Ang mga mosaic: ang mosaic ng atrium

(I mosaici: i mosaici dell'atrio)

(The mosaics: the mosaics of the atrium)

Ang atrium ay nagtatanghal ng Mga Kwento ng Lumang Tipan, ang tatlong mga domes sa paayon na axis na banal at Christological apotheosis, ang mga kamag-anak na arko ay mayroong mga yugto mula sa mga Ebanghelyo, ang mga lateral domes na kwento ng mga santo. Ang Pentecost Dome (ang una sa kanluran) ay itinayo sa pagtatapos ng ika-12 siglo, marahil ay muling kinopya ang mga maliit na maliit na Byzantine ng isang manuskrito ng korte ng Byzantine. Ang gitnang simboryo ay tinatawag na Ascension, habang ang isa sa itaas ng pangunahing dambana ng Emmanuel, at sila ay pinalamutian pagkatapos ng Pentecost. Nang maglaon ay inilaan niya ang kanyang sarili sa pagsasulat ng kasaysayan ng Genesis Dome ng atrium (c. 1220-1240), matapat na sumusunod sa mga ilustrasyon ng Cotton Bible (isa pang maagang muling pagkabuhay ng mga Kristiyano). [11] Ang mga kwento ng mga sinaunang patriyarka ay naglalahad sa mga sunud-sunod na vault at domes: sina Noe, Abraham, Jose, Moises. Ang maliit na simboryo ng Genesis na ito ay binibigkas nang geometriko sa tatlong concentric na bilog na banda sa paligid ng isang ginintuang dekorasyon ng natuklap sa gitna. Ang kwento ay nahahati sa dalawampu't anim na mga eksena sa itaas na nagpapatakbo ng teksto sa bibliya sa Latin na nagsisimula sa mga salitang: "Sa pasimula nilikha ng Diyos ang langit at lupa. Ang Espiritu ng Diyos ay lumipas sa ibabaw ng tubig". Ang mga araw ng paglikha ay sumusunod sa sunud-sunod, sa bawat isa ay naroroon ang pigura ng Diyos na tagalikha - kinilala sa Eastern iconography - sa batang Kristo na may crusader halo at sa prusisyon na krus, ang buhay na Salita ng Ama, at kasama siya, hanggang sa pinanggalingan, tagalikha ng sansinukob, tulad ng nabasa natin sa simula ng Ebanghelyo ni Juan.

Ang mga mosaic: ang mga mosaic ng hilagang transept

(I mosaici: i mosaici del transetto nord)

(The mosaics: the mosaics of the north transept)

Ang hilagang transept, na itinayo kalaunan, ay may isang simboryo na nakatuon kay San Giovanni Evangelista at Mga Kuwento ng Birhen sa mga arko. Ang timog ay mayroong simboryo ng San Leonardo (kasama ng iba pang mga santo) at, sa itaas ng tamang pasilyo, Mga Katotohanan mula sa buhay ni San Marco. Sa mga gawaing ito at sa mga napapanahon sa tribune ang mga Venetian artist ay nagpakilala ng maraming elemento ng Kanluranin, na nagmula sa Romanesque at Gothic art. Nang maglaon ang mga mosaic ng maliit na mga domes nina Joseph at Moises, sa hilagang bahagi ng atrium, marahil mula sa ikalawang kalahati ng XIII na siglo, kung saan hinahangad ang mga mahuhusay na epekto na may pagbawas ng mga arkitekturang arkitektura sa pagpapaandar ng pagsasalaysay. Ang iba pang mga kilalang mosaic ay pinalamutian ang Baptistery, ang Mascoli Chapel at ang Chapel ng Sant'Isidoro.

Ang mga mosaic: ang mosaic ng Zen Chapel

(I mosaici: i mosaici della Cappella Zen)

(The mosaics: the mosaics of the Zen Chapel)

Ang huling mga dekorasyon ng mosaic ay ang mga mula sa Zen Chapel (timog na sulok ng atrium), kung saan ang isang dalubhasang Greek master ay gagana muli.

Ang mga mosaic: ang mga may-akda ng mga cartoon

(I mosaici: gli autori dei cartoni)

(The mosaics: the authors of the cartoons)

Maraming mga deteriorated mosaic ang kalaunan ay itinayong muli sa pagsunod sa mga orihinal na paksa. Ang ilan sa mga cartoons ay ginawa nina Michele Giambono, Paolo Uccello, Andrea del Castagno, Paolo Veronese, Jacopo Tintoretto at kanyang anak na si Domenico (ito sa dalawang Robusti na madalas na ginawa ni Lorenzo Ceccato) sa halip ay inihanda nina Titian at Padovanino ang mga cartoons para sa mga mosaic ng sakristy.

Ang mga mosaic: ang mga panginoon at ang pinagmulan

(I mosaici: i maestri e la provenienza)

(The mosaics: the masters and the origin)

Ang mosaic ng ikalabindalawang siglo ay nagmula sa Griyego at gawa ng mga artista na, para sa kaginhawahan ng sanggunian, ay maaaring tawaging master of Emmanuel, master of the Ascension, master of Pentecost, na sinapian ng maraming mga pantulong. Ang simboryo ni Emmanuel, ang apsidal hemicycle, ang mga gilid na chapel kasama ang mga kwento nina Marcian, Petrian at Clementine at mga himala ni Kristo sa mga transepts ay maiugnay sa una. Sa pangalawa, ang mga kwento ng Passion at the Ascension, ang mga lateral domes at ang pagkamartir ng mga Apostol sa southern vault at lunette ng basilica's cross pylon, sa pangatlo sa wakas ay ang Pentecost dome at marahil ang dalawang vault sa kanluran, ay ginawang muli sa ang Renaissance kasama ang Apocalypse ng John at Paradise. Matapos ang ikalabintatlong siglo ang isang pagsasalin ng masining na mosaic na wika ay naganap, na ipinapasa "mula sa Greek hanggang Latin", ng mga artista tulad ni Paolo Veneziano. Ang salin na ito ay pinalalim sa ikot ng kapilya ng S. Isidoro at nakumpleto pareho ni Paolo Uccello at sa Mascoli chapel, tungo sa kalagitnaan ng labinlimang siglo, kung saan naitala ang pagkakaroon ni Andrea del Castagno.

Ang mga mosaic: mosaic ng interior

(I mosaici: mosaici dell'interno)

(The mosaics: mosaics of the interior)

Ang mga mosaic ng interior, karamihan ay mula ika-12 siglo, ay inspirasyon ng mga prinsipyo ng Byzantine art. Ang gitnang nukleus, na nagsasalaysay ng kasaysayan ng kaligtasan ng mga Kristiyano, ay mula sa mga hula ng Mesiyanik hanggang sa ikalawang pagparito (parousia) ni Kristo na hukom sa pagtatapos ng mundo at may mga puntong puntong ito sa tatlong malalaking domes ng pangunahing nave: ang simboryo ng Presbytery, ng Ascension at ng Pentecost. Ang pagbabasa nito ay dapat gawin mula sa presbyterya patungo sa harapan, mula sa silangan hanggang sa kanluran, na sinusundan ang takbo ng araw, na kung saan si Kristo ay simbolikong nauugnay, na siyang walang hanggang araw para sa mga kalalakihan.

Ang mosaic: ang panloob - ang simboryo ng Presbytery

(I mosaici: l'interno - la cupola del Presbiterio)

(The mosaics: the interior - the dome of the Presbytery)

Sa simboryo ng Presbytery nahahanap natin ang mga propeta na, sa paligid ni Maria, ay inihayag ang mga teksto ng kanilang mga hula. Malapit kay Maria, sa isang maalalahanin na pag-uugali at sa gitnang posisyon, si Isaias, na tinuturo ang walang balbas na binata sa gitna ng simboryo, binibigkas ang mga salitang: "Narito, magbubuntis ang Birhen at manganganak ng isang anak na tatawaging Emmanuel. , Ang Diyos na kasama natin "(7:14); at si David, ninuno ng angkan ng hari sa Israel, na may suot na magagarang balabal ng emperador ng Byzantium, ay ipinahayag ang pagkahari ng bata na isisilang sa kanya "Ang bunga ng iyong sinapupunan ay ilalagay ko sa aking trono" (Awit 132, 11). Ang parehong iconographic na tema ay bumalik sa mga dingding ng gitnang pusod: sampung mga kuwadro na mosaic, kahanga-hangang gawa ng ikalabintatlong siglo (ang mga pinake), naroroon, sa kanang pader, ang Birhen, sa kaliwa, si Christ Emmanuel, ayon sa pagkakabanggit na napalibutan ng apat na mga propeta . Ang katuparan ng mga hula ay nagsisimula sa mga eksena na naglalarawan ng anunsyo ng anghel kay Maria at kasunod ng pagsamba sa mga Magi, ang pagtatanghal sa templo, ang bautismo ni Jesus sa Ilog ng Jordan sa vault sa itaas ng iconostasis (mosaic redone on cartoons ni Jacopo Tintoretto).

Ang mosaics: ang panloob - ang dalawang transepts

(I mosaici: l'interno - i due transetti)

(The mosaics: the interior - the two transepts)

Sa dalawang transepts, sa mga dingding at vault, ang mga gawa ni Hesus ay isinalin sa maraming mga imahe upang aliwin ang mga maysakit, ang nagdurusa at mga makasalanan.

Ang mga mosaic: ang panloob - ang mga timog at kanluranang vault

(I mosaici: l'interno - le volte sud e ovest)

(The mosaics: the interior - the south and west vaults)

Sa timog at kanluranang mga vault sa ilalim ng gitnang simboryo ay nagkatipon ang mga katotohanang katotohanan ng buhay ni Jesus: ang pasukan sa Jerusalem, ang Huling Hapunan, ang paghuhugas ng paa, ang halik ni Hudas at ang pagkondena kay Pilato.

Ang mosaics: ang panloob - ang Oratory of the Garden

(I mosaici: l'interno - l'Oratorio dell'Orto)

(The mosaics: the interior - the Oratory of the Garden)

Ang malaking panel ng Oration sa hardin ay nagmula noong ika-13 siglo. Sa gitna ng basilica ay ang mga eksena ng Crucifixion at the Descent into Hell (anastasis, sa Greek) na may dakilang imahe ni Kristo na nagwagi sa kamatayan, pati na rin ang paglalarawan ng Pagkabuhay na Mag-uli. Sa simboryo ng Pag-akyat sa mabituon na bilog sa gitna ay si Cristo, nakaupo sa isang bahaghari, dinala paitaas ng apat na lumilipad na mga anghel. Sa ibaba, sa mga magagarang puno na kumakatawan sa mundo sa lupa, tumayo ang labindalawang Apostol kasama ang Birhen at dalawang anghel. Kabilang sa mga bintana, labing-anim na babaeng pigura, pagsasayaw, ay ang pagkatao ng mga birtud at kagandahang-loob: kabilang sa maraming naroroon, naaalala natin ang pananampalataya, hustisya, pasensya, awa at kawanggawa na nakoronahan sa mga royal robe na may nakasulat sa Latin na "ina ng lahat ng mga birtud"

Ang mosaics: ang panloob - ang simbolo ng Pentecost

(I mosaici: l'interno - la cupola della Pentecoste)

(The mosaics: the interior - the Pentecost dome)

Ang pangatlong simboryo ay ang Pentecost kung saan ang Banal na Espiritu, sa gitna na may etymasia, sa simbolo ng kalapati ay bumaba sa anyo ng mga dila ng apoy sa mga apostol. Sa base, sa pagitan ng mga bintana, ang mga pangkat ng mga tao ay kinakatawan na nakinig sa mensahe ng Kristiyano, bawat isa sa kanilang sariling wika. Sa tuktok ng simboryo, sa gitna ng isang halo na binubuo ng mga bilog na concentric, ang mga simbolo ng trono, ang libro at ang kalapati ay tumutukoy sa Ama na nakaupo sa trono ng langit, sa Salita na ang salitang binubuo sa aklat ng Ebanghelyo, sa Banal na Espiritu na nagpasinaya ng bagong yugto ng kasaysayan ng tao na pinukaw ng imahen ng kalapati na, dala ang sangay ng oliba, ay inihayag ang pagtatapos ng baha at hinaharap ng buhay at kapayapaan.

Ang mga mosaic: ang panloob - ang panloob na counter-façade

(I mosaici: l'interno - la controfacciata interna)

(The mosaics: the interior - the internal counter-façade)

Sa panloob na harapan ay mayroong Byzantine na iconographic motif ng Deesis (Intercession) kung saan pinalitan ni Saint Mark ang tradisyunal na Saint John the Baptist. Sa kanang pasilyo ng presbytery isang Byzantine mosaic mula noong ika-12 siglo ay kumakatawan sa pagnanakaw ng katawan ni San Marcos mula sa Alexandria sa Egypt hanggang Venice. Ang Venetians Tribuno at Rustico ay kinakatawan, tinulungan ng kanilang mga kasabwat sa Alexandria, na inilalagay ang katawan ng santo sa isang kahon; ang pagdadala nito sa sigaw kanzir ("karne ng baboy" sa Arabe); ang pagkasuklam ng mga opisyal ng customs ng Muslim para sa maruming kalakal, ang pagpapadala na umalis sa Alexandria; ang bagyo sa dagat malapit sa estero; ang maligaya na pagtanggap sa Venice. Ang Pantocrator sa presbytery ay nakatayo sa gitna ng isang alahas na trono, na nakataas ang kanang kamay bilang tanda ng pagpapala at ang kanyang kaliwang kamay na may hawak na bukas na Aklat, na pinalamutian ng mga mahahalagang bato na sumasagisag sa pambihirang ispiritwal at eskatolohikal na halaga ng kanyang anunsyo. ang simula ng kanyang sariling Ebanghelyo. Nasa ibaba ang Birheng Maria, nagdarasal, at sa kanyang panig ay dalawang donor: ang doge na si Ordelaffo Falier at ang Byzantine empress na si Irene ng Athens.

Museo Internazionale©

Kailangan mo ba ng karagdagang impormasyon?

ANG GUSALI

Ang gusali - ang konstruksyon

ANG LABAS

Ang gusali: sa labas

ANG INTERIOR

Ang gusali: ang panloob

MOSAICS

Ang mga mosaic

Ano ang gagawin sa paligid dito

Saan kakain