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Cronología: finales de 1300 a 1500

(Cronologia: Fine 1300 - 1500)

(Chronologie : Fin 1300 à 1500)

Finales de 1300 - principios de 1400: decoración gótica de la fachada con agujas, edículos, esculturas de ángeles y santos; 1419: Incendio en el frente del techo de la basílica; Primera mitad de 1400: Intervención de artistas toscanos (Maestro Nicolò y Pietro Lamberti y quizás Jacopo della Quercia) en las esculturas de la fachada: Artistas florentinos en los mosaicos de la basílica (Paolo Uccello está documentado en 1425); Mediados de 1400: ornamentación de mosaicos en la Capilla Mascoli; 1486: Construcción de la Sacristía junto al ábside (seguida de la reconstrucción de la iglesia de San Teodoro por Giorgio Spavento, proto de la basílica); 1496: Documentación del exterior de la basílica en el marco de Gentile Bellini: Procesión de la reliquia en Piazza San Marco;

Disposición arquitectónica: introducción

(Impianto architettonico: introduzione)

(Disposition architecturale : introduction)

La basílica de San Marco, iniciada en 1063, se construyó sobre los cimientos y muros de una iglesia anterior, también dedicada al santo. El modelo de esta nueva iglesia, mucho más grande que la anterior, es la basílica de los doce apóstoles de Constantinopla. La nueva estructura tiene forma de cruz griega con la nave longitudinal algo más larga que el crucero delimitado por las construcciones preexistentes (antiguo castillo al sur y la iglesia de San Teodoro al norte). En la intersección y en los brazos de la cruz se elevan las cinco grandes cúpulas. La distribución arquitectónica es muy articulada y repite un único módulo claramente identificable en la cúpula central que descansa, a través de pechinas y grandes bóvedas, sobre los cuatro pilares. Ambos brazos de la cruz se dividen en tres naves. El atrio con sus cúpulas se construyó un siglo después de la construcción de la iglesia. El Baptisterio, en cambio, fue construido en la fachada sur de la basílica en la primera mitad del siglo XIV. Bajo el presbiterio y las capillas laterales se encuentra la cripta de tres naves y la antigua capilla que ha custodiado el cuerpo de San Marco durante siglos. La idea de arquitectura que subyace a la basílica de San Marco está fuertemente arraigada en el contexto cultural de Constantinopla. La maqueta es la Iglesia de los Doce Apóstoles, construida en tiempos de Justiniano y destruida en 1462. La basílica actual está situada en un terreno ya construido, sobre los restos de la primera y segunda iglesia, en el espacio disponible entre el Palacio Ducal. y la iglesia de San Teodoro (810-819). Una solución atrevida, que combina, en el siglo XI, los recuerdos, consistente en la tumba con las reliquias del cuerpo de San Marco, con la planta de cruz griega de una nueva gran iglesia con cinco cúpulas, la prestigiosa “Capilla Ducal”. En San Marco cada cúpula descansa sobre cuatro grandes bóvedas que descargan su peso sobre pilares cuatripartitos. El interior se propone con una secuencia unitaria dividida en partituras espaciales individuales, a las que el mosaico con fondo dorado garantiza la continuidad y la particular forma de ser de la iglesia. A diferencia de los modelos griegos, el altar, vinculado a la tumba del evangelista, no está en el centro de la cruz, sino bajo la cúpula oriental, la del presbiterio. En épocas posteriores la basílica sufrió cambios sustanciales: se añadió el nártex, un rosetón gótico abierto hacia el Palacio Ducal y la vidriera de los caballos en la fachada, variando el ambiente mismo de la antigua fábrica. Cada modificación está ligada a razones estructurales, políticas o de representación.

Disposición arquitectónica: el interior

(Impianto architettonico: l'interno)

(Aménagement architectural : l'intérieur)

La entrada principal por el oeste tiene una puerta de madera de finales del siglo X, cubierta con planchas de cobre y rejas de bronce más antiguas. A derecha e izquierda están las entradas de San Clemente y San Pietro. En el extremo norte de la fachada, la de Sant 'Alipio. En el brazo norte, la Porta dei Fiori también está rodeada por una puerta de bronce. Desde el nártex se entra a la iglesia por cuatro puertas: la central, la de San Clemente y la de San Pietro, en correspondencia con las capillas del mismo nombre, y, al norte, la puerta de la Virgen o de San Giovanni. . En el frente sur, en el borde de la porta da mar, entre la puerta y una antigua torre de esquina, se construyó el baptisterio, caracterizado por dos cúpulas y una bóveda que lo conecta con las estructuras de la capilla zen. La torre, de función incierta, transformada con la construcción del tercer San Marco, se conecta internamente a la iglesia y a los muros del edificio incorporados en la cabecera del crucero sur. El artefacto ahora alberga el Tesoro y el Santuario con las reliquias.

Disposición arquitectónica: la cripta

(Impianto architettonico: la cripta)

(Aménagement architectural : la crypte)

Bajo el presbiterio y las capillas laterales se encuentra la cripta de tres naves con ábsides. En el centro, bajo el altar mayor, se encuentra la antigua capilla en la que se guardaba el cuerpo del evangelista. La cripta está cubierta por bóvedas de cañón cruzadas, sostenidas por columnas con capiteles bizantinos con decoración sencilla de cestería, que data de finales del siglo X al XI. Al oeste de la cripta, en un nivel inferior, hay un espacio llamado "retrocripta" con las tumbas de los patriarcas de Venecia de 1807. Debido a los repetidos incendios, las galerías de mujeres que cubrían los pasillos del oeste, norte y sur Se han eliminado los brazos de la cruz. Las únicas galerías que quedan son las que están sobre las estructuras de la muralla: encima del nártex, la capilla de Sant'Isidoro, las murallas que bordean el palacio y los semiarcos de los ábsides de las capillas de San Pietro y San Clemente. Todos los demás se reducen a simples pasos. La zona ducal se define en la iglesia del crucero sur, estrechamente conectada con el palacio a través de pasajes y ventanas a diferentes niveles; el área perteneciente al primicerium y los sacerdotes de San Marco en el transepto norte, vinculado a la respectiva rectoría. Alrededor de la iglesia, la altura y la importancia de los edificios aumentan al reducir la luz dentro del edificio sagrado. A principios del siglo XV, la Serenísima decidió crear dos grandes bocas de luz, la vidriera de los caballos en la fachada y el rosetón en el crucero sur hacia el palacio ducal.

Disposición arquitectónica: las cúpulas

(Impianto architettonico: le cupole)

(Disposition architecturale : les dômes)

Las cúpulas, la de la Ascensión en el centro, la de los Profetas en el presbiterio, la de Pentecostés sobre la nave, la de San Giovanni en el brazo norte y la de San Leonardo en el brazo sur del crucero están formadas por un hemisferio de mampostería que descansa sobre grandes bóvedas de apoyo. Alrededor de 1260, las cúpulas de mampostería estaban cubiertas con cúpulas de madera más grandes coronadas por una pequeña cúpula sobre la que descansa una cruz cósmica dorada. Placas de plomo de 2-3 mm de espesor cubren las cúpulas de madera y el carenado frontal

La construcción: introducción

(La costruzione: introduzione)

(Le chantier : présentation)

La actual basílica de San Marco se inició en 1063 cuando el dux Domenico Contarini encomendó la construcción de la iglesia a un arquitecto, probablemente griego, que utilizó cimientos antiguos y muros antiguos de edificios preexistentes. La iglesia fue consagrada el 8 de octubre de 1094, cuando el cuerpo de San Marco fue depositado definitivamente en un arca de mármol colocada en el centro de la cripta bajo el altar mayor. Desde entonces, la basílica ha sido continuamente modificada, ampliada, cubierta con mármol y mosaicos, adornada con columnas y estatuas. La decoración del mosaico se inició en 1071. Durante el siglo XII se creó el núcleo esencial del plan iconográfico del interior. Otros ciclos importantes se llevan a cabo en los siglos siguientes. En las primeras décadas del siglo XIII la imagen de la basílica sufre cambios sustanciales: las fachadas se cubren con mármol policromado y las cúpulas se cubren con cúpulas superiores de madera revestida de plomo, de modo que se pueden ver a lo lejos. La basílica es una especie de organismo vivo en constante cambio a lo largo de los siglos de su historia.

La construcción: conocimientos

(La costruzione: approfondimenti)

(La construction : aperçus)

La basílica de San Marco como la vemos hoy es la tercera iglesia construida en el mismo sitio y dedicada al santo. Una primera iglesia, pensada como sepulcro del santo, fue construida después del año 828 cuando los venecianos transportaron el cuerpo de San Marcos desde Alejandría en Egipto, de donde fue robado. Sobre la forma de esta primera iglesia, solo son posibles hipótesis basadas en los escasos hallazgos arqueológicos. Seguro que el primer San Marco es más pequeño que el actual. La estructura modificada de esta iglesia se convertirá en la actual cripta. En 976 un incendio se extendió desde el palacio ducal hasta la iglesia, destruyéndola en gran medida. Una segunda basílica surge de la restauración que sigue a la destrucción. La construcción de la tercera y última basílica se inició en 1063. Las modificaciones y transformaciones duraron siglos. Es posible plantear la hipótesis de tres fases en el tercer San Marco, coherentes con la secuencia de eventos políticos y conectadas a tres dogos de la Serenissima: Domenico Contarini, Domenico Selvo y Vitale Falier. Domenico Contarini comenzó la construcción en 1063. A partir de 1071 Domenico Selvo comenzó la decoración de mosaicos dentro de la iglesia inacabada. Vitale Falier lo consagra y lo dedica a San Marco el 8 de octubre de 1094. Una vez finalizada esta fase, aparece la iglesia con cinco cúpulas rebajadas, repletas de columnas, cornisas y capiteles ordenadas en Constantinopla y caracterizadas por una lengua románica, especialmente en el ladrillo. paredes. Los primeros veinte años de la nueva basílica fueron atravesados por eventos desastrosos, grandes incendios y terremotos. En este período, los muros preexistentes de San Teodoro y el Palazzo Ducale se incorporaron en los frentes norte y sur para endurecer el sistema de cúpulas que no era lo suficientemente estable. En 1177 el dux Sebastiano Ziani construyó una terraza en todo el frente y ciertamente amplió o completó el nártex occidental. Desde la terraza se puede ver la nueva Piazza San Marco, obtenida tras la cobertura del Rio Batario.

La construcción: el siglo XIII - la gloria

(La costruzione: il XIII secolo - la gloria)

(La construction : le 13ème siècle - la gloire)

Con la conquista de Constantinopla en 1204 Venecia se convirtió en el actor principal de la IV Cruzada. El contacto con la arquitectura oriental empuja a la Serenissima a adaptar su imagen a la de la capital. La arquitectura de la iglesia del siglo XII, recién terminada, vive una corta temporada. En las primeras décadas del siglo XIII los grandes arcos de la fachada se cubrieron con losas de mármol. Los barcos traen a Venecia materiales de piedra recolectados durante sus viajes al Este: columnas y capiteles, complejos de mármol enteros desmantelados de edificios en decadencia o comprados por los mismos venecianos. La mayoría de estos "trofeos" se colocan en las fachadas de ladrillo. Las cúpulas de madera cubiertas de plomo están levantadas para ser vistas desde el mar. Estamos a finales de la segunda mitad del siglo XIII. Venecia está en el apogeo de su gloria y poder comercial. Una iglesia de mármol policromado y mosaicos se levanta sobre una plaza de ladrillo rojo, mientras que las fachadas de los edificios que la rodean están en gran parte pintadas con frescos.

Construcción: siglo XIV

(La costruzione: XIV secolo)

(Construction : 14ème siècle)

El dux Andrea Dandolo (1343-1354), ilustre historiador y amigo de Petrarca, fue el responsable de importantes intervenciones, concebidas por él cuando aún ocupaba el cargo de Procurador de San Marco: mandó construir el baptisterio (primera mitad del siglo XIV). siglo) que ocupa un área que se cree que fue un antiguo pórtico abierto, que pasa entre el Palacio Ducal y la iglesia, donde aún está enterrado el Dogo. En la segunda mitad del siglo Andrea Dandolo también construyó la capilla de Sant 'Isidoro, junto al crucero norte.

Construcción: siglo XV

(La costruzione: XV secolo)

(Construction : XVe siècle)

El gran incendio de 1419 cierra la época bizantina y veneciana de la iglesia y abre la de una obra dirigida por canteros toscanos. Las lunetas del registro superior de las fachadas están decoradas bajo la dirección de Nicolò Lamberti. De 1425 a 1433 el proto Paolo di Dono, conocido como Paolo Uccello, codifica el uso del cartón en la creación del mosaico. En este siglo también se realizó la decoración en mosaico de la Capilla Mascoli, con escenas de la vida de la Virgen.

La construcción: Siglo XVI - XVII - XVIII

(La costruzione: XVI - XVII - XVIII secolo)

(La construction : XVI - XVII - XVIII siècle)

De 1529 a 1570 Jacopo Sansovino, el proto de San Marco, trabaja en la basílica. Fue el responsable del cerco de las cúpulas y del sistema de contrafuertes, para contener el empuje de las cúpulas elevadas cubiertas de plomo. Realiza el altar del Santísimo Sacramento en el presbiterio, como la puerta del Paraíso, las estatuas de los evangelistas y la gran pila bautismal en el baptisterio. Durante los siglos XVII y XVIII, se crearon nuevos mosaicos de gran tamaño para reemplazar los antiguos en ruinas y se llevó a cabo el mantenimiento sistemático de la iglesia.

La construcción: siglo XIX

(La costruzione: XIX secolo)

(La construction : XIXe siècle)

Con la caída de la República en 1797, Napoleón divide la iglesia del Palacio Ducal en 1807 y la asigna al patriarca. Se crean las premisas para una nueva vida para la iglesia de San Marco, ahora ya no la capilla ducal, sino la nueva catedral de Venecia. El monumento es objeto de adaptaciones litúrgicas y conservación. En la primera obra de construcción del siglo XIX, Austria lleva 46 años de actividad. De 1853 a 1866 el ingeniero Giovambattista Meduna dirigió las obras. El ingeniero Pietro Saccardo les sucedió en 1887 hasta 1902. La Meduna y el Saccardo son dos lados del camino de la conservación. El primero con la reposición de piezas deterioradas, luego absolutamente normal, el segundo con la conservación absoluta de todo, según la tesis de John Ruskin que reconoce en la materialidad de los monumentos los signos de la pasión y habilidad técnica de los constructores del pasado. La restauración de la fachada sur, llevada a cabo por Meduna desde 1865 hasta 1875, cierra el período de reposición y abre el de pura conservación. En 1881 Saccardo instaló el Mosaic Studio, todavía en funcionamiento, que se ocupa de la conservación del manto mosaico.

La construcción: siglo XX - la caída del campanario

(La costruzione: XX secolo - la caduta del campanile)

(La construction : XXe siècle - la chute du clocher)

El 14 de julio de 1902, alrededor de las 10 de la mañana, el campanario de San Marco se derrumba casi de repente, cayendo sobre sí mismo. Después de la caída, el nuevo proto Manfredo Manfredi implementa una atención rigurosa a todos los aspectos estructurales de la basílica. Luigi Marangoni lo acompaña y experimenta con la restauración de los mosaicos sin sacarlos de su posición original después de haber quitado las paredes detrás de ellos. La “restauración desde atrás” evita crear la evidencia de cuadrados de mosaico desprendidos y reaplicados. En 1948 Ferdinando Forlati lo reemplazó proponiendo nuevas soluciones para consolidar los pilares. Según la sugerencia de Angelo Giuseppe Roncalli, primero patriarca y luego Papa Juan XXIII, realiza la rotación del plutei, insertado en el iconostasio que divide el presbiterio de la nave, obra maestra del gótico (1394) de los hermanos Dalle Masegne, permitiendo la máxima visibilidad de las funciones litúrgicas. En la fase actual, la Basílica de San Marco aprovecha las experiencias de dos siglos de intervenciones de vanguardia en tecnología y en la historia de la restauración en Italia y en el mundo. La Procuratoria di San Marco, a través de un grupo de técnicos y restauradores liderados por el proto, se ocupa de cada pieza del monumento, utilizando técnicas antiguas y modernas para evitar la pérdida de este legado vivo de un pasado en el que Oriente y Occidente son Reconocido.

El piso: introducción

(Il pavimento: introduzione)

(Le sol : introduction)

En el arco superior del Adriático hay numerosos ejemplos de suelos de mosaico, pero el de San Marco destaca por la grandeza, preciosidad y rareza de los mármoles orientales, occidentales y norteafricanos utilizados, así como por el esplendor de los esmaltes y por la variedad de escenas tomadas del simbolismo y la literatura medieval o inspiradas en tejidos orientales y occidentales. El conjunto se basa en un programa iconográfico muy complejo para nosotros, pero más fácil de entender para el hombre de la Edad Media. El suelo de mármol cubre toda el área de la basílica desde el principio como una gran alfombra oriental caracterizada por diferentes tipos de mano de obra. Entre todos predomina el opus sectile, donde las piezas de mármol yuxtapuestas forman las figuras geométricas más variadas. También hay figuras de animales (pavos reales, águilas, palomas, gallos, zorros) que remiten a los significados simbólicos de los bestiarios medievales. El piso subraya, tanto en el atrio como en el interior, los puntos focales de la estructura arquitectónica. Este precioso artefacto ha sido objeto de continuas restauraciones y renovaciones a lo largo de los siglos, con muchas sustituciones debido a la fragilidad del material y al desgaste al que siempre ha estado sometido.

El suelo: una alfombra de 2099 metros

(Il pavimento: un tappeto di 2099 metri)

(Le sol : un tapis de 2099 mètres)

El piso de la basílica de San Marco es una alfombra de mármol real que se extiende por 2099 metros cuadrados. Siguiendo los supuestos de la arquitectura religiosa bizantina, también para San Marco se respetó el principio de la bipartición entre la zona terrestre (suelo y muros) y la parte celeste (bóvedas y cúpulas), cuyo destino y función se subrayan por las diferentes cubiertas. material de las paredes. . La parte superior del edificio adquiere una conspicua connotación celestial y metafísica, debido a la luz que producen las baldosas de vidrio en varios colores o pan de oro, que simboliza la luz celestial. La zona inferior, en cambio, enfatiza el carácter terrenal por la textura del mármol de las paredes (rico en colores, pero apagado, y de signos geométricos) y del suelo.

El suelo: opus sectile y opus tessellatum

(Il pavimento: opus sectile e opus tessellatum)

(Le sol : opus sectile et opus tessellatum)

El opus sectile (obtenido de la combinación de piezas de mármol de varios colores que forman las más variadas geometrías) y el opus tessellatum (obtenido a partir de muy pequeñas piezas de mármol o vidrio capaces de dar vida a figuras florales que conviven en el suelo. O animal bienestar) con una clara prevalencia en San Marco del primero sobre el segundo. Ambas técnicas tienen su origen en la antigüedad, como lo documentan Varrone, Vitruvius y Pliny. La convivencia de las dos técnicas en la basílica de Marciana atestigua la amplia disponibilidad de medios del ducado no solo para el atesoramiento de preciosos mármoles, sino también para garantizar la mano de obra de artesanos que, con toda probabilidad, como los arquitectos y mosaicos, son traídos a Venecia desde Constantinopla o la Grecia bizantina. Todo el suelo nace de la combinación de varios paneles de diferentes tamaños y con motivos geométricos y figurativos; otras superficies en áreas muy brillantes, como las que se encuentran debajo de las cúpulas de Pentecostés y Ascensión, están cubiertas con grandes losas de mármol griego proconnesiano, uno de los primeros mármoles que se cortaron en losas.

El suelo: las geometrías

(Il pavimento: le geometrie)

(Le sol : les géométries)

La organización de las geometrías es regular y la dislocación posiblemente respeta los principios de simetría. La nave central tiene una sucesión de grandes decoraciones bastante lineales. En la entrada hay un gran rectángulo decorado en forma de espiga que incluye un rectángulo central más pequeño con una decoración similar. Continuando hacia el presbiterio encontramos un segundo gran rectángulo que incluye dos hileras de rombos policromados y de memoria (“ruedas”), intercaladas con cuatro cuadrados que se alternan con tres rombos. Los brazos del crucero contienen dos cuadrados: el norte incluye decoraciones de cinco grandes de memoria bizantina y cuatro menores intercalados entre uno y otro. En el sur, una alfombra enmarcada con patrón de rombos es seguida, hacia el sur, por cuatro ruedas bizantinas. En este esquema rigurosamente geométrico, los animales simbólicos y los elementos florales se encuentran en los márgenes, entre los que destacan por su preciosidad cromática y refinamiento ejecutivo las dos parejas de pavos reales de la nave derecha o sur, casi intactas.

Piedras y mármoles: introducción

(Le pietre e i marmi : introduzione)

(Pierres et marbres : introduction)

Tras la conquista de Constantinopla en 1204, Venecia tiene la oportunidad de disponer de una gran cantidad de mármoles preciosos pertenecientes a edificios sagrados y profanos de la capital del Imperio Romano de Oriente. A San Marco llegan muchos artefactos de mármol que decoran las fachadas y el interior de la basílica. Los mármoles más variados se utilizan con una función simbólica, según sus características y su color.

Piedras y mármoles: materiales de mármol

(Le pietre e i marmi : i materiali marmorei)

(Pierres et marbres : matériaux marbrés)

Los elementos de mármol son un aspecto de gran interés en la decoración de la basílica, tanto en los revestimientos como en el mobiliario litúrgico. La mayoría de estas piezas son material reutilizado y en su mayoría provienen de edificios en Constantinopla o regiones conectadas a ella. La importación de estos artefactos a Venecia está documentada a partir del siglo XI, pero es a raíz de los acontecimientos de la Cruzada de 1204 cuando la afluencia de mármoles se vuelve más masiva. En el programa de la decoración de San Marco se sigue el criterio de la antigüedad tardía, que también tiene en cuenta, para los materiales marmóreos, sus características de color y composición, utilizados en función simbólica. Los mármoles se utilizan para enfatizar determinadas funciones o la importancia de determinados espacios, siguiendo una práctica que sobrevive desde la antigüedad tardía en la tradición simbólico-decorativa del Imperio Bizantino y en parte también en la Edad Media Occidental.

Piedras y mármoles: pórfido rojo

(Le pietre e i marmi : il porfido rosso)

(Pierres et marbres : porphyre rouge)

La piedra más preciosa es el pórfido rojo, vinculado al simbolismo imperial de la antigüedad tardía, asociado al púrpura, sustancia y color símbolo de la realeza y la divinidad. De este mármol se componen, entre otros, el grupo de Tetrarcas (fachada sur) y la tribuna ducal (interior). En la época en que los venecianos construyeron San Marco, el púrpura, y en consecuencia el pórfido, están ligados a un fuerte simbolismo imperial y divino propio del Imperio Bizantino: estar frente a un artefacto de pórfido significa tener un objeto vinculado a una comisión imperial. En San Marco el uso del pórfido está ligado a aquellos arreglos que sirven para subrayar la grandeza política y la gloria de Venecia, sin ninguna implicación religiosa: el grupo de Tetrarcas en la esquina del Tesoro para resaltar la entrada al palacio ducal, las columnas colocado como decoración de la puerta central de la fachada oeste de la basílica casi como un arco de triunfo, o en las esquinas de la propia fachada, como para delimitar un espacio real. En el interior de la basílica, los únicos elementos de pórfido se encuentran en el llamado “ambón” meridional, originalmente la tribuna ducal, otro símbolo del poder. En ocasiones, en ausencia de pórfido, se utilizó el mármol iassense, de color rojo oscuro veteado de blanco, especialmente para revestimientos de paredes, solo con fines decorativos. Otro mármol precioso con manchas violetas o rojizas, el mármol docimio o pavonazzetto está siempre presente en una posición privilegiada, como las columnas colocadas en el ábside.

Las piedras y las canicas: las otras canicas

(Le pietre e i marmi : gli altri marmi)

(Les pierres et marbres : les autres marbres)

Según la jerarquía de los mármoles imperiales, los mármoles verdes siguen al pórfido (como el serpentino, utilizado en San Marco para objetos pequeños o el verde de Tesalia), luego el blanco y negro de Aquitania. El verde de Tesalia y el blanco y negro de Aquitania se utilizan en el contexto imperial para sarcófagos y placas de revestimiento. En San Marco la brecha de Aquitania está presente en forma de fustes de columnas, decorando las puertas del nártex o el portal principal de la fachada oeste o el de la fachada sur; la brecha verde de Tesalia, más extendida, se utiliza, así como para fustes de columnas, también para revestir losas, elementos de mobiliario litúrgico, como el ambón norte, utilizado para lecturas litúrgicas, y el copón del altar; Luego hay una mesa de altar en verde de Tesalia como revestimiento mural de la fachada norte y una losa, tal vez de sarcófago, siempre en el mismo mármol, e insertada en la pared del Tesoro. Por último, los mármoles veteados se utilizan con fines decorativos aprovechando la disposición de las propias vetas: por ejemplo, las columnas de Proconnesium, mármol blanco con vetas grisáceas, están dispuestas de forma que respeten la correspondencia y la simetría a partir de la disposición horizontal de las venas. En cuanto a los revestimientos de paredes, las losas se cortan de tal forma que las vetas formen decoraciones geométricas. Se pueden ver claros ejemplos en el revestimiento interior donde las vetas de las losas forman grandes bandas en “zig-zag” o rombos dispuestos en vertical u horizontal.

La iglesia de San Marcos, iniciada en 1063, se construyó sobre los cimientos y con los muros de una iglesia anterior también dedicada al santo. El modelo de esta nueva iglesia, mucho más grande que la anterior, fue la Basílica de los Doce Apóstoles en Constantinopla.

(La basilica di San Marco, iniziata nel 1063, viene costruita su fondazioni e murature di una chiesa precedente, anch’essa dedicata al santo. Il modello per questa nuova chiesa, molto più grande della precedente, è la basilica dei dodici Apostoli di Costantinopoli.)

(L'église Saint-Marc, commencée en 1063, a été construite sur les fondations et avec les murs d'une ancienne église également dédiée au saint. Le modèle de cette nouvelle église, beaucoup plus grande que l'ancienne, était la Basilique des Douze Apôtres à Constantinople.)

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La construcción

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De Bizancio a Venecia

(Da Bisanzio a Venezia)

(De Byzance à Venise)

El diseño de la Basílica

(L'impianto della Basilica)

(L'aménagement de la basilique)

La articulación del espacio

(L'articolazione dello spazio)

(L'articulation de l'espace)

Cronología: 892 - 1000

(Cronologia: 892 - 1000)

(Chronologie : 892 - 1000)

Cronología: 1063-1394

(Cronologia: 1063 - 1394)

(Chronologie : 1063 - 1394)